大眼皮肤和黑客帝国（黑客帝国联动皮肤）
跪求电影《黑客帝国》特技鉴赏论文！
《黑客帝国》第二集说的是：本来控制人类的计算机人工智能系统“母体”（Matrix）反过来被人入侵，他们锁定了入侵者的方位——隐藏在地球核心附近的人类最后一座城市———锡安。“母体”智能系统要做的就是深入地核将入侵者彻底摧毁。人类最后的希望都寄托在了黑客尼奥身上，因为只有他可以自如地穿梭于“母体”的各个房间。而在上集中尼奥的死对头特工史密斯也更加厉害——他可以将自己变成病毒一样扩散。
《黑客帝国》导演沃卓斯基兄弟是玩弄技术的高手，第一集中出现了后来被众多电影模仿的“子弹时间”；而第二集《重装上阵》中，沃卓斯基兄弟想像力又更上一层楼。在一段被称为“恶斗”的高潮打斗戏中，尼奥将与数百个史密斯较量。数百个史密斯里只有一个是真人，几近完美的特技逼真得甚至能让假史密斯们的脸部表情、头发走向都各不相同！
“子弹时间”
现在被人津津乐道的“子弹时间”的那些经典场景（尼奥全身后仰躲避子弹、崔妮蒂凭空跃起视角360度旋转的镜头），虽然出现在画面上的演员只有二三个，时间也只有短短几秒，但为了拍这个镜头从前期筹备到后期电脑处理却花了几个月的时间。
所谓“子弹时间”是指，被拍摄人物几乎静止的同时，摄像机以其为轴心在周围飞快地旋转。这段镜头实际上动用了多架摄像机，然后输入电脑加工处理，最后再加上子弹飞行的动画。可能很少有人知道，“子弹时间”的画面如此酷眩，《黑客帝国》的特效总监加伊塔所采用的却是100多年前摄影术刚出现时的技术。
在19世纪中期，银版照相法发明之后不久，一个名叫拉塞达特的地图制作者大胆革新，将照相机绑在风筝上，然后让它们飞过巴黎上空，从不同角度对地面进行拍摄，再通过一系列运算将这些平面图像转换为立体的地形图，这一方法后来被称为“照相测量法”。
加伊塔将此技术进一步发展后，用于《黑客帝国》中——被拍摄的场景周围环绕着122台静止不动的摄像机，模仿一个可以任意速度运动的摄像机。但由于摄像机是环绕摆设，一台摄像机很容易被其他摄像机拍到。所以，他们还需要用计算机产生虚拟场景，以便在后期制作过程中将这些摄像机的图像去掉。
“恶斗”更上一层楼
的确，制作“恶斗”
一段戏，又比“子弹时间”要难了许多。“恶斗”这场戏描述的是尼奥和特工史密斯来到院子中，两人先交谈数句，话不投机随即开打。由于尼奥如今功夫大增，特工史密斯眼见就要败下阵来，急忙摇身一变，变出数百个替身和尼奥对打。如果说《黑客帝国》第一集中的打斗场面是一场“功夫奏鸣曲”的话，那么“恶斗”这段戏可说是“交响曲”了。当尼奥和特工史密斯走进院子的时候，他们是真正的演员。但是开打之后，画面中的每个人和每样东西都是计算机合成的。甚至包括镜头运动——镜头以难以置信的每小时200英里的高速运动——这种高速度，足以将任何真正的摄像机四分五裂。
将真实物体“搬”进虚拟世界的第一步，就是对画面中出现的每一样东西进行精确测量。而要转换一座小规模的城市街区，CG艺术家们就必须先找到每一座建筑的建筑蓝图，然后将其转换成线框结构。特效小组的工作方法和以往相比有了根本性的改变，尽可能多地将真实环境数据输入电脑，这种方法又被称为“基于图像转换”。
为了表现尼奥和100多个特工史密斯徒手对打的场面，如果按照以往的方式，可能需要数年的时间进行后期制作。现在，特效设计师们开始往替身演员的头上“粘贴”数字合成的面部图像。当两位演员坐在舞台上表演，周围5架Sony数字摄像机对他们进行拍摄，摄像机的采样精度高得惊人——每秒的数据流量达到1G！所有数据都不经压缩完全保存到一台顶级计算机的超大容量硬盘中。
就这样，特工史密斯和尼奥的一系列面部表情——每一块面部肌肉、皮肤的运动都忠实记录了下来。对于导演来说，这就意味着一旦某个场景被捕捉了下来，摄影师就可以任意运动虚拟摄像机，以任何角度，各种机位拍下演员的表演——或者将镜头推近拍演员的特写，或者将镜头后拉拍全景，随心所欲。
铁杆影迷们将来一定会在DVD上反复播放这段场景，但就算他们狂摁暂停键，也不会看出任何破绽。尼奥和特工史密斯由数字合成的面部，经得起最挑剔的影迷检查，而数字合成的建筑背景，看上去老旧肮脏，也和真正的城市没什么两样。这就是“虚拟电影术”的魔力。
好莱坞十大帅哥
好莱坞十大帅哥 1.科林.法瑞尔 v 他没有完美的五官，还脏话不断，衣 衫不整，他酗酒，嗜烟，口无遮拦，可我 仍然最喜欢这个爱尔兰的坏小子，因为他 实在是个不可多得的好演员。 0'?_ 2.布拉德.皮特 ?S(Fo* 性感的五官，结实的腹肌，皮特虽年 近40，仍是无数女人追逐的偶像。 T0/D Jd 3.奥兰多.布鲁姆 .+5:B} 虽然没看过《指环王》（本人不喜欢 科幻片），却知道那个帅呆了的神箭手， 难怪他被誉为影坛的贝克汉姆。 _ 4.本.阿弗莱克 G'7XN 珍珠港里的战斗英雄，珍尼佛.洛佩 兹的前任男友，标准的美国好男人形象。 = 5.汤姆.克鲁斯 /Z4EnW 阿汤哥是这十位入选者中年龄最大的 一个，但他那迷人的眼睛和健康的体魄， 足以使他再红20年。 "cz2S 6.约瑟夫.费因斯 UT]r$; 深邃的眼神，高贵的气质，英国演员 特有的内涵， {q*(i 使他更加迷人。 "RgS6 7.基努.李维斯 Yi~HOl 很多人都不相信黑客帝国里酷酷的尼 奥已经40岁了，看来他的皮肤保养的不 错，本人最喜欢他在生死时速里的短发造 型。 T 8.伊万.麦克格雷格 FzG 这个苏格兰人总是让我吃惊，虽然看 过他的《星球大战》《大鱼》《红磨房》 ，但最喜欢他的《猜火车》和《枕边书》 。 }%T%v 9.威尔.史密斯 pQm8d 如果为了体现种族平等非要选一个黑 人的话，那就是威尔.史密斯了，总觉得 他是最耐看的黑人演员了，尤其是一双可 爱的大眼。 E 10.休.杰克曼 )un{N 儒雅的气质另他与同胞拉塞尔·克罗 和梅尔·吉布森形成鲜明的对 不是很
1.科林.法瑞尔 v 他没有完美的五官，还脏话不断，衣衫不 整，他酗酒，嗜烟，口无遮拦，可我仍然 最喜欢这个爱尔兰的坏小子，因为他实在 是个不可多得的好演员。 0'?_ 2.布拉德.皮特 ?S(Fo* 性感的五官，结实的腹肌，皮特虽年近4 0，仍是无数女人追逐的偶像。 T0/DJd 3.奥兰多.布鲁姆 .+5:B} 虽然没看过《指环王》（本人不喜欢科幻 片），却知道那个帅呆了的神箭手，难怪 他被誉为影坛的贝克汉姆。 _ 4.本.阿弗莱克 G'7XN 珍珠港里的战斗英雄，珍尼佛.洛佩兹的 前任男友，标准的美国好男人形象。 = 5.汤姆.克鲁斯 /Z4EnW 阿汤哥是这十位入选者中年龄最大的一个 ，但他那迷人的眼睛和健康的体魄，足以 使他再红20年。 "cz2S 6.约瑟夫.费因斯 UT]r$; 深邃的眼神，高贵的气质，英国演员特有 的内涵， {q*(i 使他更加迷人。 "RgS6 7.基努.李维斯 Yi~HOl 很多人都不相信黑客帝国里酷酷的尼奥已 经40岁了，看来他的皮肤保养的不错， 本人最喜欢他在生死时速里的短发造型。 T 8.伊万.麦克格雷格 FzG 这个苏格兰人总是让我吃惊，虽然看过他 的《星球大战》《大鱼》《红磨房》，但 最喜欢他的《猜火车》和《枕边书》。 } %T%v 9.威尔.史密斯 pQm8d 如果为了体现种族平等非要选一个黑人的 话，那就是威尔.史密斯了，总觉得他是 最耐看的黑人演员了，尤其是一双可爱的 大眼。 E 10.休.杰克曼 )un{N
跪求黑客帝国里富含深意的句子
故事是说，二十一世纪初，人工智能的技术有重大的突破，计算机能够自行学习，代替人类做很多事，但是计算机却发展出自我意识，不愿再听命于人类。人类企图关闭电源，结束计算机的自我意识，计算机却抢先一步宰制人类的命运，培植人类做为电力的来源。每一个人从出生开始，都被放在一个个的电池槽里，全身插满了管线，计算机建构一个称之为“母体”（ Matrix ）的庞大系统，产生虚拟现实的讯号，欺骗人类的大脑，让人以为自己是生活在二十世纪末的社会里。只有少数反抗军没有被计算机奴役，他们扮演黑客（ Hakers ），不断侵入母体，企图拯救被奴役的人们。
主角尼尔（ Neo ）被解放之后，离开电池槽，来到黑客的宇宙飞船。为了让他了解什么叫做“母体”，他再度进入虚拟现实。在虚拟现实中，尼尔摸摸高背椅，问：“这都不是真的？”反抗军领袖莫斐斯（ Morpheus ）答：“什么是真实？真实该怎么定义？如果你指的是触觉、嗅觉、味觉和视觉，那全是大脑接收的电子讯号。你以为的真实世界，其实是互动的虚拟世界——我们所谓的“母体”。你一直活在梦世界，尼尔！”
这段话揭露了一个惊人的事实：大脑位于身内，为头颅、血肉、皮肤…等组织所包裹，根本接触不到外境！既然接触不到外境，我们却看得到、听得到、嗅得到、尝得到、摸得到，这真是奇怪的事。以视觉来说，光线只能射到眼球感知光线的部位，再进去全是光线照不到的内部组织，现代生理学告诉我们，是视神经系统负起传导的功能，让大脑以为自己能看到外境。视觉如此，听觉、嗅觉、味觉、触觉也都是这样，外五尘（色、声、香、味、触）无法进入大脑，必须透过神经系统才能传送到大脑。既然大脑需要的只是讯号，并不是外境；也许有一天，我们可以仿真神经系统的讯号，使大脑感受到虚拟的五尘境界。如果真有那么一天，人类就不必那么辛苦的追求物理世界的享乐了。没有余钱到国外渡假的打工仔，只要在身上插上讯号线，预先选好想去的地方，由计算机产生虚拟现实，效果和真的出国渡假并没有两样。计算机甚至可以仿真你最“哈”的电影明星，让你在虚拟现实中，与她（他）相会。
毛斯（ Mouse ）问尼尔：“早餐〔麦片的品牌〕麦片你吃过吗？”“没有。”另一位黑客 Switch 答：“实际上谁都没吃过。”这段话很有意思，和禅师所说的：“终日吃饭，不曾咬着一粒米，”倒有九分神似。毛斯又说：“一点也没错！这不禁令人纳闷，计算机怎么知道麦片的味道？也许它们搞错了，也许麦片的味道其实很像鲔鱼三明治。我开始怀疑，就拿鸡肉来说，它们搞不清鸡肉的味道，所以和很多肉都像，也许……”
小时候我曾经想过类似的问题：我们用“酸、甜、苦、辣”等语言文字，来形容食物的滋味，可是天晓得，也许这个人的酸，是另一个人的甜，说不定这是某些人特别偏好渍酸食品的原因。譬如大部分的色盲，他们一样能分辨红绿灯，单独的颜色也不会说错，只有特殊设计的图形，才会说错；这证明色盲所说的青黄赤白，虽然和一般人一样，但所看到的颜色其实是不同的。根据脑神经医学的记载，曾有一个画家，发生车祸之后，所看到的东西全部变成黑白的。神经所传达的讯号，不等于实境，因此会因为神经系统和大脑的各别差异，使得我们所感觉到的外境也有所不同。譬如电视和摄影机的机型不同，或者有新旧、故障、传输障碍等因素，所摄取的影像固然一样，显示出来的画质，却有所差异。
莫斐斯说：“你曾做过一种梦，彷佛实实在在的发生过？要是你醒不过来呢？你该怎么分辨梦世界和真实世界？”这又是另一个话题了。前面是说神经系统传达外境的讯号给大脑，讯号不等于外境，大脑所感知的外境，其实就是这些讯号。可是当我们在熟睡时，五官的分辨功能暂时停顿，根本就没有外境与之对应，为什么会有梦境？
梦中的见闻觉知，显然不是神经系统的讯号所能解释的，它是独立于外五尘而存在的。梦境大都很真实，很少人能察觉到自己正在作梦，可见梦境中的见闻觉知，和清醒时的见闻觉知，并没有明显的差别。我们平常只觉得梦境很像“真实”（清醒时所觉知的五尘境界），反过来说“真实”也很像梦境，全部不是实境、不是客观存在的外五尘，都是透过某种机制而模拟的；就像电视、电影的声光，都是经过转换的。这种模拟机制，无论是在梦境或清醒时，都是持续的运作。清醒的时候，它根据五官的神经系统所传递的讯号而仿真；梦境当中，则独立作用。
如果你只在电视上看过爱因斯坦，你不会说你看过爱因斯坦，照这个标准来说，你不只没看过爱因斯坦，你也没看过你的父母、你的小孩——你根本没看过任何人。乃至欲界的贪爱、两性的燕好，本质上与梦境并无不同，仍然是透过某种机制而模拟的；翻云覆雨拥抱了半天，竟然没有碰到任何人，我们就是这样活在人生大梦里！
那个能够模拟世间相的东西，唯识学称之为阿赖耶识，很像电影中的“母体”。母体无所不在，随处可见，它甚至在这房间。你从窗户外可以看到它，或在电视上也会看到它，上班时感觉它的存在，当你上教堂或纳税时也一样。它是虚拟世界，在你眼前制造假像，蒙蔽真相。“什么真相？”你是个奴隶。每个人呱呱落地后，就活在一个没有知觉的牢狱，一个心灵的牢笼。
对无知的人们而言，母体固然是心灵的牢笼，但反抗军却充分利用母体的特性，甚至仿照母体的模式，自行撰写数据加载程序。数据加载程序可以在虚拟世界中，提供衣服、器材、武器、仿真训练，和反抗军所需的一切。母体的作用广大，不一定是恶，了解真相的人可以将它运用在善的一面。
有的人已经隐隐约约感受到母体的作用，企图将它找出来，可是却找不到，终日寄挂着此事，乃至食不知味，有如行尸走肉——男主角尼尔就是这样。女主角崔尼蒂（ Trinity ）告诉尼尔：“我知道你来的目的，还有你在做什么。我知道你辗转难眠，每天晚上都独自一个人，坐在计算机前工作。你在找他。我也曾找过同一个人，当他找到我，他说其实我不是在找他，而是在寻找一个答案。有个问题驱使着我们，尼尔！这问题把你带来这里。”这里所谓的“他”，是指莫斐斯，象征真善知识。尼尔探求真相的心情，十分的渴切，要是没有这种心情，勉强把真相告诉他，他会受不了。
莫斐斯在解放尼尔之前，告诉他：“记住！我只能告诉你真相。”探求真相，解脱烦恼，便是修行的实义，这中间全都是“真”，如果有自欺或欺人的心态，便是背道而驰；但是很多人会因为现实利益，而选择虚假，甚至甘心受他人欺骗。譬如影片中有一个人物塞佛（ Cypher ），他被解放之后，感到很痛苦，因为以前他活在花花世界，酒肉美女，尽情享乐，解放之后，只能活在狭窄破旧的宇宙飞船里，穿破旧的衣服，吃淡而无味像是浆糊的食品；他厌倦平淡的生活、厌恶与计算机人（计算机人是无明的象征）对抗，埋怨莫斐斯欺骗他，最后竟背叛反抗军，自愿为计算机提供电源，回到虚幻的花花世界里。
我问一位小朋友：“如果真实平淡无味，像是一坨浆糊，而虚伪却是有声、有色、有享乐，你要选择哪个？”他告诉我：“我宁可选择真实，不然的话，我会有被骗的感觉。”这位小朋友很有智慧，有的人恐怕宁可选择虚伪，譬如那些沈迷于网络游戏的朋友，明知道是假的，还愿意花大把钞票，把时间虚耗在游戏里，就为了提升自己在网络游戏中的等级，以便打败更厉害的怪兽、魔王。还有一些热恋中的朋友，宁愿陶醉于甜蜜的谎言中，不听好友善意的规劝。
同样的事情，也出现在少数修行人身上。修行人追求法界实相，好不容易得到真善知识的帮忙而找到阿赖耶识；然而阿赖耶识虽然是法界实相，却没什么滋味，就像是一坨浆糊，不久之后，他便无法安忍，起心去追求意识变相或神通境界，因而退失真见道位。退失之后，犹自以为更上层楼，反过来诽谤帮他明心的真善知识，甚至破坏菩萨僧团，宛如电影中的塞佛一般。
尼尔在训练程序中和莫斐斯动手过招，挨了几下重击，回到真实世界时，发现嘴角竟然在渗血，他感到很奇怪。 DVD 显示的国语字幕：“我以为这是假的？”莫斐斯答：“你的大脑认为是真的。”“在虚拟世界里死亡，也会死在这里？”“大脑死了，身体也活不了。”这段话很精彩，可惜和原文有些出入。
“你的大脑认为是真的”，原文是 “Your mind makes it real 。”，直译为：“你的心使它变成真的”。“大脑死了，身体也活不了”，原文是“ The body cannot live without the mind。”直译为：“没有心，身体便不能活”。很多人以为：“心的功能全部在于大脑，大脑就是心，离开了大脑，就没有心，”所以将“ mind 。”翻译为“大脑。”他们以为精神现象只是身体——特别是大脑——的附属品，照这样的逻辑，人死之后应该一切归于空无，不应该有中阴身，也不应该有未来世；所以这种想法其实是唯物思想、典型的断灭论。我们知道有些人可以在禅定或被催眠中见到自己的前世；既有前世，则知必有后世，由此可知断灭论不符合事实。
那些黑客明知道自己身在虚拟世界中，可是看到计算机人还是得溜之大吉。自己和世界都是虚妄，计算机人也是虚妄，怎么会有被计算机人杀死的事？又怎么须要逃呢？如《大宝积经》卷 105 所说：“何处有诸佛，法僧亦复然；父母本自无，阿罗汉空寂；是处无有杀，云何有业果？如幻无所生，诸法性如是。”虚拟世界中，即使有杀人和被杀，也都是幻化，并非实有其事；虽有业报，亦是如梦如幻的业报，与清净本心全不相干。
“你的心使它变成真的”，此处的心，主要是指末那识而言。解脱道的无明，分为“分别我见”和“俱生我见”，见道的人已经亲证“我空”（自己虚妄）和“我所空”（世界虚妄），断分别我见，但末那识仍然无法摆脱无始以来，认妄作真的惯性，此种惯性即是俱生我见，又称为“我执”。俱生我见与末那识相应，微细难断，必须到四果才能断除。以未断俱生我见这一点来说，三果以下的见道者和未见道的人并没有不同，都还有生死的问题。由于这种认妄作真的惯性，如梦如幻的业报，照样能让你害怕、痛苦。
毛斯便是这样，明知道是假的，还要去玩弄取乐，得意洋洋的向尼尔推介他所写的红衣女郎程序，说他可以安排尼尔在虚拟现实中与她相会。面对“电子皮条客”的讥刺，毛斯辩解道：“别管这些伪君子，压抑自己的情欲，就是否定与生俱来的人性。”不只凡夫如此，初见道的人也在所难免；不过见道的人不会讲这种话，因为他已经可以现观：七情六欲的心，是虚幻不实的。毛斯认妄作真的习气很强烈，既然会执着虚假的乐，就一定会执着虚假的苦，所以他后来在虚拟现实中被杀，就真的死了。
尼尔就不一样了！他也在虚拟现实中被杀，却能死而复生，进一步亲眼见到整个虚拟世界，只是一堆电子讯号。他的动作变得比计算机人更快，用一只左手对付计算机人全力的进击，还可以取胜——象征见道的人，现观无明的起处，到了炉火纯青的地步，无明已经无所能为。尼尔甚至钻入计算机人的身体，把计算机人炸成碎片——象征他已经粉碎了无明，能够脱离生死轮回——故事到这里也进入尾声。
电影里面还有一些有趣的意象，包括：崔尼蒂料理了四个前来逮捕她的警察、一只虫子从肚脐钻入身体、插满管线的尼尔从白色的黏稠物中挣脱电池槽、尼尔在训练程序中很快的学会武术、祭师（ Oracle ）对尼尔的演示、计算机人企图打探锡安密码……等等，我不认为它们是单纯的剧情，读者不妨以佛法的知见自行解读看看。
电影"Matrix "《黑客帝国》，第二集于 2003 年上演，我现在讲的是在 1999 年的第一集。这部电影我已在有线电视上看过二、三次，但是精彩的对话太多，来不及抄下来，只好租 DVD 回家慢慢欣赏。这部电影真的很难得，即使佛教界自己筹资，拍一部电影来介绍佛法，恐怕也很难比《黑客帝国》拍得更好。它从头到尾都没有佛学名相，也没有佛像和宗教人物，讲的却是根本的佛法；虽然没有讲得很彻底，但只要稍加补充说明，就是很好的佛学教材。
故事是说，二十一世纪初，人工智能的技术有重大的突破，计算机能够自行学习，代替人类做很多事，但是计算机却发展出自我意识，不愿再听命于人类。人类企图关闭电源，结束计算机的自我意识，计算机却抢先一步宰制人类的命运，培植人类做为电力的来源。每一个人从出生开始，都被放在一个个的电池槽里，全身插满了管线，计算机建构一个称之为“母体”（ Matrix ）的庞大系统，产生虚拟现实的讯号，欺骗人类的大脑，让人以为自己是生活在二十世纪末的社会里。只有少数反抗军没有被计算机奴役，他们扮演黑客（ Hakers ），不断侵入母体，企图拯救被奴役的人们。
主角尼尔（ Neo ）被解放之后，离开电池槽，来到黑客的宇宙飞船。为了让他了解什么叫做“母体”，他再度进入虚拟现实。在虚拟现实中，尼尔摸摸高背椅，问：“这都不是真的？”反抗军领袖莫斐斯（ Morpheus ）答：“什么是真实？真实该怎么定义？如果你指的是触觉、嗅觉、味觉和视觉，那全是大脑接收的电子讯号。你以为的真实世界，其实是互动的虚拟世界——我们所谓的“母体”。你一直活在梦世界，尼尔！”
这段话揭露了一个惊人的事实：大脑位于身内，为头颅、血肉、皮肤…等组织所包裹，根本接触不到外境！既然接触不到外境，我们却看得到、听得到、嗅得到、尝得到、摸得到，这真是奇怪的事。以视觉来说，光线只能射到眼球感知光线的部位，再进去全是光线照不到的内部组织，现代生理学告诉我们，是视神经系统负起传导的功能，让大脑以为自己能看到外境。视觉如此，听觉、嗅觉、味觉、触觉也都是这样，外五尘（色、声、香、味、触）无法进入大脑，必须透过神经系统才能传送到大脑。既然大脑需要的只是讯号，并不是外境；也许有一天，我们可以仿真神经系统的讯号，使大脑感受到虚拟的五尘境界。如果真有那么一天，人类就不必那么辛苦的追求物理世界的享乐了。没有余钱到国外渡假的打工仔，只要在身上插上讯号线，预先选好想去的地方，由计算机产生虚拟现实，效果和真的出国渡假并没有两样。计算机甚至可以仿真你最“哈”的电影明星，让你在虚拟现实中，与她（他）相会。
毛斯（ Mouse ）问尼尔：“早餐〔麦片的品牌〕麦片你吃过吗？”“没有。”另一位黑客 Switch 答：“实际上谁都没吃过。”这段话很有意思，和禅师所说的：“终日吃饭，不曾咬着一粒米，”倒有九分神似。毛斯又说：“一点也没错！这不禁令人纳闷，计算机怎么知道麦片的味道？也许它们搞错了，也许麦片的味道其实很像鲔鱼三明治。我开始怀疑，就拿鸡肉来说，它们搞不清鸡肉的味道，所以和很多肉都像，也许……”
小时候我曾经想过类似的问题：我们用“酸、甜、苦、辣”等语言文字，来形容食物的滋味，可是天晓得，也许这个人的酸，是另一个人的甜，说不定这是某些人特别偏好渍酸食品的原因。譬如大部分的色盲，他们一样能分辨红绿灯，单独的颜色也不会说错，只有特殊设计的图形，才会说错；这证明色盲所说的青黄赤白，虽然和一般人一样，但所看到的颜色其实是不同的。根据脑神经医学的记载，曾有一个画家，发生车祸之后，所看到的东西全部变成黑白的。神经所传达的讯号，不等于实境，因此会因为神经系统和大脑的各别差异，使得我们所感觉到的外境也有所不同。譬如电视和摄影机的机型不同，或者有新旧、故障、传输障碍等因素，所摄取的影像固然一样，显示出来的画质，却有所差异。
莫斐斯说：“你曾做过一种梦，彷佛实实在在的发生过？要是你醒不过来呢？你该怎么分辨梦世界和真实世界？”这又是另一个话题了。前面是说神经系统传达外境的讯号给大脑，讯号不等于外境，大脑所感知的外境，其实就是这些讯号。可是当我们在熟睡时，五官的分辨功能暂时停顿，根本就没有外境与之对应，为什么会有梦境？
梦中的见闻觉知，显然不是神经系统的讯号所能解释的，它是独立于外五尘而存在的。梦境大都很真实，很少人能察觉到自己正在作梦，可见梦境中的见闻觉知，和清醒时的见闻觉知，并没有明显的差别。我们平常只觉得梦境很像“真实”（清醒时所觉知的五尘境界），反过来说“真实”也很像梦境，全部不是实境、不是客观存在的外五尘，都是透过某种机制而模拟的；就像电视、电影的声光，都是经过转换的。这种模拟机制，无论是在梦境或清醒时，都是持续的运作。清醒的时候，它根据五官的神经系统所传递的讯号而仿真；梦境当中，则独立作用。
如果你只在电视上看过爱因斯坦，你不会说你看过爱因斯坦，照这个标准来说，你不只没看过爱因斯坦，你也没看过你的父母、你的小孩——你根本没看过任何人。乃至欲界的贪爱、两性的燕好，本质上与梦境并无不同，仍然是透过某种机制而模拟的；翻云覆雨拥抱了半天，竟然没有碰到任何人，我们就是这样活在人生大梦里！
那个能够模拟世间相的东西，唯识学称之为阿赖耶识，很像电影中的“母体”。母体无所不在，随处可见，它甚至在这房间。你从窗户外可以看到它，或在电视上也会看到它，上班时感觉它的存在，当你上教堂或纳税时也一样。它是虚拟世界，在你眼前制造假像，蒙蔽真相。“什么真相？”你是个奴隶。每个人呱呱落地后，就活在一个没有知觉的牢狱，一个心灵的牢笼。
对无知的人们而言，母体固然是心灵的牢笼，但反抗军却充分利用母体的特性，甚至仿照母体的模式，自行撰写数据加载程序。数据加载程序可以在虚拟世界中，提供衣服、器材、武器、仿真训练，和反抗军所需的一切。母体的作用广大，不一定是恶，了解真相的人可以将它运用在善的一面。
有的人已经隐隐约约感受到母体的作用，企图将它找出来，可是却找不到，终日寄挂着此事，乃至食不知味，有如行尸走肉——男主角尼尔就是这样。女主角崔尼蒂（ Trinity ）告诉尼尔：“我知道你来的目的，还有你在做什么。我知道你辗转难眠，每天晚上都独自一个人，坐在计算机前工作。你在找他。我也曾找过同一个人，当他找到我，他说其实我不是在找他，而是在寻找一个答案。有个问题驱使着我们，尼尔！这问题把你带来这里。”这里所谓的“他”，是指莫斐斯，象征真善知识。尼尔探求真相的心情，十分的渴切，要是没有这种心情，勉强把真相告诉他，他会受不了。
莫斐斯在解放尼尔之前，告诉他：“记住！我只能告诉你真相。”探求真相，解脱烦恼，便是修行的实义，这中间全都是“真”，如果有自欺或欺人的心态，便是背道而驰；但是很多人会因为现实利益，而选择虚假，甚至甘心受他人欺骗。譬如影片中有一个人物塞佛（ Cypher ），他被解放之后，感到很痛苦，因为以前他活在花花世界，酒肉美女，尽情享乐，解放之后，只能活在狭窄破旧的宇宙飞船里，穿破旧的衣服，吃淡而无味像是浆糊的食品；他厌倦平淡的生活、厌恶与计算机人（计算机人是无明的象征）对抗，埋怨莫斐斯欺骗他，最后竟背叛反抗军，自愿为计算机提供电源，回到虚幻的花花世界里。
我问一位小朋友：“如果真实平淡无味，像是一坨浆糊，而虚伪却是有声、有色、有享乐，你要选择哪个？”他告诉我：“我宁可选择真实，不然的话，我会有被骗的感觉。”这位小朋友很有智慧，有的人恐怕宁可选择虚伪，譬如那些沈迷于网络游戏的朋友，明知道是假的，还愿意花大把钞票，把时间虚耗在游戏里，就为了提升自己在网络游戏中的等级，以便打败更厉害的怪兽、魔王。还有一些热恋中的朋友，宁愿陶醉于甜蜜的谎言中，不听好友善意的规劝。
同样的事情，也出现在少数修行人身上。修行人追求法界实相，好不容易得到真善知识的帮忙而找到阿赖耶识；然而阿赖耶识虽然是法界实相，却没什么滋味，就像是一坨浆糊，不久之后，他便无法安忍，起心去追求意识变相或神通境界，因而退失真见道位。退失之后，犹自以为更上层楼，反过来诽谤帮他明心的真善知识，甚至破坏菩萨僧团，宛如电影中的塞佛一般。
尼尔在训练程序中和莫斐斯动手过招，挨了几下重击，回到真实世界时，发现嘴角竟然在渗血，他感到很奇怪。 DVD 显示的国语字幕：“我以为这是假的？”莫斐斯答：“你的大脑认为是真的。”“在虚拟世界里死亡，也会死在这里？”“大脑死了，身体也活不了。”这段话很精彩，可惜和原文有些出入。
“你的大脑认为是真的”，原文是 “Your mind makes it real 。”，直译为：“你的心使它变成真的”。“大脑死了，身体也活不了”，原文是“ The body cannot live without the mind。”直译为：“没有心，身体便不能活”。很多人以为：“心的功能全部在于大脑，大脑就是心，离开了大脑，就没有心，”所以将“ mind 。”翻译为“大脑。”他们以为精神现象只是身体——特别是大脑——的附属品，照这样的逻辑，人死之后应该一切归于空无，不应该有中阴身，也不应该有未来世；所以这种想法其实是唯物思想、典型的断灭论。我们知道有些人可以在禅定或被催眠中见到自己的前世；既有前世，则知必有后世，由此可知断灭论不符合事实。
那些黑客明知道自己身在虚拟世界中，可是看到计算机人还是得溜之大吉。自己和世界都是虚妄，计算机人也是虚妄，怎么会有被计算机人杀死的事？又怎么须要逃呢？如《大宝积经》卷 105 所说：“何处有诸佛，法僧亦复然；父母本自无，阿罗汉空寂；是处无有杀，云何有业果？如幻无所生，诸法性如是。”虚拟世界中，即使有杀人和被杀，也都是幻化，并非实有其事；虽有业报，亦是如梦如幻的业报，与清净本心全不相干。
“你的心使它变成真的”，此处的心，主要是指末那识而言。解脱道的无明，分为“分别我见”和“俱生我见”，见道的人已经亲证“我空”（自己虚妄）和“我所空”（世界虚妄），断分别我见，但末那识仍然无法摆脱无始以来，认妄作真的惯性，此种惯性即是俱生我见，又称为“我执”。俱生我见与末那识相应，微细难断，必须到四果才能断除。以未断俱生我见这一点来说，三果以下的见道者和未见道的人并没有不同，都还有生死的问题。由于这种认妄作真的惯性，如梦如幻的业报，照样能让你害怕、痛苦。
毛斯便是这样，明知道是假的，还要去玩弄取乐，得意洋洋的向尼尔推介他所写的红衣女郎程序，说他可以安排尼尔在虚拟现实中与她相会。面对“电子皮条客”的讥刺，毛斯辩解道：“别管这些伪君子，压抑自己的情欲，就是否定与生俱来的人性。”不只凡夫如此，初见道的人也在所难免；不过见道的人不会讲这种话，因为他已经可以现观：七情六欲的心，是虚幻不实的。毛斯认妄作真的习气很强烈，既然会执着虚假的乐，就一定会执着虚假的苦，所以他后来在虚拟现实中被杀，就真的死了。
尼尔就不一样了！他也在虚拟现实中被杀，却能死而复生，进一步亲眼见到整个虚拟世界，只是一堆电子讯号。他的动作变得比计算机人更快，用一只左手对付计算机人全力的进击，还可以取胜——象征见道的人，现观无明的起处，到了炉火纯青的地步，无明已经无所能为。尼尔甚至钻入计算机人的身体，把计算机人炸成碎片——象征他已经粉碎了无明，能够脱离生死轮回——故事到这里也进入尾声。
电影里面还有一些有趣的意象，包括：崔尼蒂料理了四个前来逮捕她的警察、一只虫子从肚脐钻入身体、插满管线的尼尔从白色的黏稠物中挣脱电池槽、尼尔在训练程序中很快的学会武术、祭师（ Oracle ）对尼尔的演示、计算机人企图打探锡安密码……等等，我不认为它们是单纯的剧情，读者不妨以佛法的知见自行解读看看。
大乘佛法是以证解阿赖耶识为见道，阿赖耶识本体不生不灭，能够圆成世间、出世间一切法，包括器世间、有根身（身体和器官），乃至走路、吃饭、穿衣服……等等。阿赖耶识的作用广大，世间没有任何一个东西，可以和他相提并论，因此很难找到一个东西来做比喻，《黑客帝国》所述的“母体”，是我意外的发现。大家要注意的是，譬喻有它的极限，因此还是有不相同的地方，包括：阿赖耶识是从无始以来就存在的，电影中的“母体”则是计算机创造出来的；而且“母体”只能创造虚拟现实，阿赖耶识却可以圆成世间、出世间的一切法；还有一个很重要的差别——在电影里面，黑客可以在“虚拟世界”和“真实世界”中来回游走，但明心的人永远只能活在虚拟世界中，一旦离开阿赖耶识，就没有“真实世界”可言。
看完这篇文章之后，读者可否告诉我：“了解虚拟现实，但未找到母体的人”，是什么样的人？“找到母体而能驾驭它的人”，是什么样的人？“能完全理解母体，并完全改造它的人”，又是什么样的人？如果您能回答这三个问题，您就知道解脱道和佛菩提道大概的内涵了。
好莱坞十大帅哥都有谁呀
好莱坞十大帅哥
1.科林.法瑞尔 v
他没有完美的五官，还脏话不断，衣衫不整，他酗酒，嗜烟，口无遮拦，可我仍然最喜欢这个爱尔兰的坏小子，因为他实在是个不可多得的好演员。 0'?_
2.布拉德.皮特 ?S(Fo*
性感的五官，结实的腹肌，皮特虽年近40，仍是无数女人追逐的偶像。 T0/DJd
3.奥兰多.布鲁姆 .+5:B}
虽然没看过《指环王》（本人不喜欢科幻片），却知道那个帅呆了的神箭手，难怪他被誉为影坛的贝克汉姆。 _
4.本.阿弗莱克 G'7XN
珍珠港里的战斗英雄，珍尼佛.洛佩兹的前任男友，标准的美国好男人形象。 =
5.汤姆.克鲁斯 /Z4EnW
阿汤哥是这十位入选者中年龄最大的一个，但他那迷人的眼睛和健康的体魄，足以使他再红20年。 "cz2S
6.约瑟夫.费因斯 UT]r$;
深邃的眼神，高贵的气质，英国演员特有的内涵， {q*(i br使他更加迷人。 "RgS6 br7.基努.李维斯 Yi~HOl br很多人都不相信黑客帝国里酷酷的尼奥已经40岁了，看来他的皮肤保养的不错，本人最喜欢他在生死时速里的短发造型。 T br8.伊万.麦克格雷格 FzG br这个苏格兰人总是让我吃惊，虽然看过他的《星球大战》《大鱼》《红磨房》，但最喜欢他的《猜火车》和《枕边书》。 }%T%v
9.威尔.史密斯 pQm8d
如果为了体现种族平等非要选一个黑人的话，那就是威尔.史密斯了，总觉得他是最耐看的黑人演员了，尤其是一双可爱的大眼。 E
10.休.杰克曼 )un{N
儒雅的气质另他与同胞拉塞尔·克罗和梅尔·吉布森形成鲜明的对比
《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？
黑客帝国动作指导是袁和平
袁和平——三十年细说从头
年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。
当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。
（一）初试锋芒：谐趣功夫片
袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。
上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。
1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。
《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿” 题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。
由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。
（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片
说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。
或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。
《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。
眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。
尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！
不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……
（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流
进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。
却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！
1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。
在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。
对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房理想。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。
（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》
20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。
虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。
作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。
1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。
其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，足以证明他的炙手可热程度。
（尾声）侠义八爷
年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、小辈冯德伦的《精武家庭》诚心求助、好友李连杰的《霍元甲》力邀加盟时，袁和平都二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑……
袁和平从影30年精心打造的10部经典打片
1、《醉拳》
袁和平导演，吴思远监制，成龙、袁小田主演
该片和同一时期拍摄的《蛇形刁手》使袁和平和成龙双双成名。袁和平被吴思远信任，独立导演了处女作《蛇形刁手》。一炮打响之后，不久又推出了成龙主演的这部经典之作《醉拳》。该片挖掘了成龙喜剧加诙谐功夫的表演潜力。动作方面最有创意的是成龙练功那段和严铁心最后的那场打斗，在70年代的功夫片横行的时代，也堪称精彩。
2、《情逢敌手》(又名《笑太极》)
袁和平导演，甄子丹、罗美薇、袁和平主演
该片捧红了当时刚从美国回港的甄子丹。而将当时正流行的霹雳舞和功夫融合起来也颇具特色。
3、《黄飞鸿之男儿当自强》
徐克导演，袁和平动作指导，李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹、张铁林、姜大伟、熊欣欣、何家驹主演
虽然说这是一部徐克风格的电影，但如果没了袁和平的动作指导也会大大减色。随便提出片中一段打戏都堪称经典！而黄飞鸿大战白莲教之后又棍斗纳兰元述，真是高潮一浪高过一浪，让人目不暇接、叫好连连！这部影片使徐克夺得了当年香港电影金像奖最佳导演奖，袁和平荣获了最佳武术指导奖。
4、《少年黄飞鸿之铁马镏》
袁和平导演，徐克监制，于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹、黄沾、任世官主演
故事有徐克把关，这回袁和平可以一心一意的拍他擅长的打戏了。对于这部影片的精彩我已说得太多，但这次我还想提一点，那就是黄麒英施展的无影脚和以往甚至以后黄氏无影脚有很大不同。别人的无影脚都是拽一根绳子斜斜的快踢，根本没有支点。但该片甄子丹的无影脚除了出脚一样的快以外，还有就是总会有一脚着地，非常真实精彩，由此可见袁和平的设计之精心。
5、《太极张三丰》
袁和平导演，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹、袁祥仁、刘询、于海主演
袁和平设计动作，李连杰表演，绝对是绝配！该片将太极拳的威力演绎得极神奇！片尾君宝与天宝的打斗实在过瘾。而我个人则比较喜欢影片开始时两人大闹少林寺那段，看了这么多关于少林寺和尚的戏，还就这场给我印象最深。
6、《红粉金刚》(又名《咏春》)
袁和平导演，杨紫琼、甄子丹、徐少强、洪欣、李子雄、苑琼丹主演
在这部影片中我都感觉不到杨紫琼是个女人，她太能打了！许多连男人都完成不了的动作，她都能做得游刃有余！我对该片的动作设计最深的是杨紫琼脚往后踢却踢中前面敌人以及她与山贼的马上打戏。
7、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》
王晶导演，袁和平动作指导，李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、徐忠信、刘家辉、袁咏仪、苑琼丹、陈百祥、朱铁和主演
严格来说该片的故事实在太烂，但袁和平的动作拯救了影片。《铁鸡斗蜈蚣》最值得称道的是片末李连杰打的那套醉拳。与当年袁和平设计、成龙打的挺花哨的醉拳相比，袁和平这回给李连杰设计的醉拳更有力道。
8、《精武英雄》
陈嘉上导演，袁和平动作指导，李连杰、钱小豪、仓田保昭、秦沛、中山忍、蔡少芬主演
该片和当年李小龙主演的《精武门》相比一点都不逊色，尤其是陈真踢馆那场精彩至极！与仓田保昭的蒙眼之战，和周比利令人目眩的的决战，都能让人看得目瞪口呆！据说美国大导演昆汀 塔伦蒂诺对该片推崇备至，居然能将片中李连杰打斗时的站位记得清清楚楚，比我还迷，呵呵。
9、《卧虎藏龙》
李安导演，袁和平动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郎雄主演
也许我们对李安这部棉里针似的武侠片不太感冒，但该片的动作设计却可能是我们唯一能看下去的理由。王府夜战和竹林之战经过袁和平的精心设计极为好看，与整部影片的风格也极吻合。有时我会想，如果《卧虎藏龙》没了袁和平的动作设计，还能在美国拿到两亿美元的票房么？
10、《黑客帝国》
袁和平动作指导，基努里维斯主演
我看该片时它早就红透了，总听朋友夸它，所以看时就抱了很大的期望。结果就有些失望，再一想也释然：几个外国人在袁和平的指导下，训练几个月就能打成这样，也就不错了。冲着《黑客帝国》在全世界有这么大影响，我就虚荣一回，把它也列进去吧。
备注：袁和平担任导演或动作指导的其他影视剧
电影
1、《蛇形刁手》(导演)
2、《奇门遁甲》(导演)
3、《英雄豪杰苏乞儿》(导演)
4、《虎猛威龙》(导演)
5、《功夫小子闯情关》(导演)
7、《蜀山传》(动作导演)
8、《霹雳天使》(动作导演)
9、《功夫》
10、《精武家庭》
电视剧
《水浒传》(动作导演)
《太极宗师》(导演)
《小李飞刀》(动作导演)
《新少林寺》(导演)
黑客帝国3里面邹兆龙怎么影到一半就没影？
程序或人类被史密斯复制后，复制得来的史密斯的代码就和被复制者的代码融合了，所以这个史密斯将掌握被复制者所知道的全部信息，并拥有其全部能力。记不记得史密斯见先知的时候对她说：“Cookies does need love like everthing else”（做饼干想做其它事一样，都需要爱）然后先知骂了他。这句话是之前先知对小女孩说的，所以那个史密斯就是小女孩变的。之前他们走楼梯是因为六翼天使察觉到了史密斯断了电，和女孩怕黑没关系，不过黑是种符号。他们被黑暗吞噬已经暗示其被史密斯复制的必然结局。似乎最后矩阵里的所有人都被史密斯复制了，像先知说过的，史密斯已经具备了毁灭两个世界的能力。
最后尼奥应该是死了。尼奥有两部分组成，一部分是救世主的代码，一部分是尼奥作为人类的代码。两个代码相互融合，尼奥得以存在。而尼奥和史密斯的代码在矩阵中相对应存在的，就像两个站在绝对平滑冰面上的人，谁推谁一把，其结果都是两人运动。最后矩阵依靠尼奥被史密斯复制，矩阵通过尼奥的身体追踪到了史密斯的代码，将其删除，所要做的首要工作就是先删掉尼奥最为救世主的代码。所以尼奥凶多吉少。（最后尼奥发光类似十字架，代表其为人类献身。）估计他是死了。但不知道小女孩问还能否见到尼奥时先知的回答是什么意思。也许代表机器从此也开始做不合逻辑的事，而更像人类了。
补充一下，尼奥在被复制的时候，用手抓住了史密斯的手把它拔出了自己的身体，所以未被复制。说明他的意志很坚强。最后，他没有反抗所以就被复制了。
好莱坞十大帅哥是？
好莱坞十大帅哥
1.科林.法瑞尔 v
他没有完美的五官，还脏话不断，衣衫不整，他酗酒，嗜烟，口无遮拦，可我仍然最喜欢这个爱尔兰的坏小子，因为他实在是个不可多得的好演员。 0'?_
2.布拉德.皮特 ?S(Fo*
性感的五官，结实的腹肌，皮特虽年近40，仍是无数女人追逐的偶像。 T0/DJd
3.奥兰多.布鲁姆 .+5:B}
虽然没看过《指环王》（本人不喜欢科幻片），却知道那个帅呆了的神箭手，难怪他被誉为影坛的贝克汉姆。 _
4.本.阿弗莱克 G'7XN
珍珠港里的战斗英雄，珍尼佛.洛佩兹的前任男友，标准的美国好男人形象。 =
5.汤姆.克鲁斯 /Z4EnW
阿汤哥是这十位入选者中年龄最大的一个，但他那迷人的眼睛和健康的体魄，足以使他再红20年。 "cz2S
6.约瑟夫.费因斯 UT]r$;
深邃的眼神，高贵的气质，英国演员特有的内涵， {q*(i
使他更加迷人。 "RgS6
7.基努.李维斯 Yi~HOl
很多人都不相信黑客帝国里酷酷的尼奥已经40岁了，看来他的皮肤保养的不错，本人最喜欢他在生死时速里的短发造型。 T
8.伊万.麦克格雷格 FzG
这个苏格兰人总是让我吃惊，虽然看过他的《星球大战》《大鱼》《红磨房》，但最喜欢他的《猜火车》和《枕边书》。 }%T%v
9.威尔.史密斯 pQm8d
如果为了体现种族平等非要选一个黑人的话，那就是威尔.史密斯了，总觉得他是最耐看的黑人演员了，尤其是一双可爱的大眼。 E
10.休.杰克曼 )un{N
儒雅的气质另他与同胞拉塞尔·克罗和梅尔·吉布森形成鲜明的对比
这大都是个人意见
不是很可靠
lol中虚空之眼的战地机甲皮肤是模仿那个电影的
您好，战地机甲虚空之眼的音效设计灵感来源于《黑客帝国——革命》，这是官方设计师给出的答案。
