妥木斯草原油画作品鉴赏（木卡姆油画高清图片）

蒙古最有代表性的画家有谁？请大家帮忙列举几位，时代不限

妥木斯艺术断代

写实时期：这个时间大约从他从大学毕业开始到九十年代初，这个时期是他的油画语言从现实到表现，从写实到写意的一个过程。

自由时期：这个时间从九十年代年开始到新世纪。他着重于把中国精神用中国传统艺术模式体现在画面上。他对色彩由发现到创造。这是他的成熟期。

精神绘画时期：这个时间是世纪至今，他的画面开始呈现探索精神深处的倾向，将思索的维度从广度变成了深度。这是他的升华期。

补充：

中央美术学院5年的学习，用妥木斯的话说就是：“到毕业时，我不但已熟练地掌握了世界油画技法，而且从构图到色彩都蕴藏了自己的东西。至于主题，当然是草原，因为草原永远是那么恬静、安详，充满祥和喜乐。”

两年后，妥木斯考入中央美术学院油画研究班，师从罗工柳先生。而研究班毕业后，妥木斯再次放弃了留在中央美术学院任教的机会，毅然回到了内蒙古，回到了他魂牵梦绕的草原，在内蒙古师范大学美术系任教。此后，在他的带动下，内蒙古的油画事业尽管举步维艰，但从来没有停止过前进。

北京画展一鸣惊人

1980年妥木斯去北京开会，会上他遇见了恩师罗工柳先生。罗先生鼓励他在北京办画展，并且为他提供了一间画室，在香山一个杂草丛生的角落里。

在这儿的两个月时间里，他完全与外界隔绝，尽情地做着自己想做的事。往日所作的小风景画一幅幅浮现在他的眼前，他要将这一切进行选择之后再深入刻画，让它们以更完美的形象出现在世人面前。

他沉浸在创作的激情中，以惊人的速度和精力画着，创造着。

两个月后，妥木斯从香山的画室走出来的时候，他的80多幅作品在中央美术学院画廊展出了。作品一经展出，在画界引起了不小的轰动，作品中对于草原，对于生活那种直接而真实的情感表达，震慑了整个中国画坛。

那时，业内人士如是评价：“他运笔粗犷、豪放，但一幅幅草原风情画却如一首首悠扬的小夜曲，婉约动人。这对于看惯了大红大绿的主题性宣传画的中国人来说，无疑似一缕清泉沁入心脾。”

那一次展览让中国的画家们眼前一亮，一股生活流涌遍了全国，画家们开始描绘自己所熟悉的生活，从生活中捕捉美，提炼美。内蒙古的画家们也开始用各自的表现方法去画草原。妥木斯带领他们去鄂尔多斯高原体验游牧民族的真实生活，去敦煌领略古壁画的辉煌，去阿拉善提取岩画的精髓。近百名画家在他的带动下成长起来。

中国的西北地区遍布了他们的足迹。他们在艰苦的跋涉中体味着创作的甘苦。一幅幅风格各异的草原风情画在他们的笔下诞生了，他们在妥木斯奠定的基石上形成了“草原画派”。他们表现的虽然是同一个主题，但妥木斯绝不允许他们当中的任何两个人描绘的一个景点是完全相同的，也不允许一个画家画着完全相同的画。

从此以后，妥木斯开始了新的艺术创作阶段，作品在用笔、着色上开始大胆起来，这期间的作品初步确立了他的艺术风格，其中《垛草的女人》荣获第四届全国美展银奖。

草原骏马艺术专家

内蒙古草原给予妥木斯直爽的性格，而草原上的马、人，已经成为他表现情感一种特殊的语言符号。马是妥木斯的艺术符号，他的很多创作主题都围绕着马，而他本人的艺术生涯及人生也如他笔下的骏马般桀骜不驯，倔强笃定。

上世纪60年代，妥木斯的实际创作时间很短，主要集中于1963年到1966年，这时他还沉浸在初参加工作的兴奋状态中。这时候，他除了画马之外，他还画了《炉前工》、《送奶车》等作品。

改革开放后的1980年，妥木斯来到锡盟草原，辽阔博大的草原使他心中积郁的不平、痛苦全然消解，他拿起画笔，通过画家的笔触把文革期间一度受到压抑的灵魂放飞到广袤的草原。

这期间，妥木斯有大量作品问世，他在短短的两个半月创作了70多幅作品，一组抒情的草原画给中国画坛带来了一股新鲜空气，他把内蒙古的油画艺术推到了一个前所未有的层次，这些作品大多在1981年《妥木斯油画展》中亮相，惊艳了当时的中国画坛。

他创作的《垛草的妇女》，采用了“大写意”的手法，通过简练的线条与单纯的色彩，勾画出了一位垛草的蒙古族妇女的英姿。1984年《垛草的妇女》喜获第六届全国展银质奖，使大家第一次对“草原画派”有了概念。

上世纪90年代，他的绘画风格日渐清晰，他的画深沉而不轻佻，厚重而没有杂质。

内心情趣喷薄成画

中国现阶段，很多画家是通过画商或拍卖行销售自己的作品。妥木斯不愿受画商的控制，也从未在拍卖行卖过自己的作品。10年前他接触过一次拍卖行，看到了拍卖行的一些“情况”，感觉非常难受。从此，便再也没进过拍卖行。

他的画零星通过油画协会被中国美术馆、中央美术学院、鲁迅美术学院收藏。当然，他的画在被艺术界认可的同时，也被市场接受。他的一幅有关马的画作被收藏者拿到拍卖会上拍卖，最终以44万元的价格成交。

妥木斯现在在北京的生活单纯而平静，每次作画前放上一段音乐似乎成了他的习惯。妥木斯说，他对马头琴情有独钟，每次一听到琴声，仿佛回到了久别的草原。妥木斯的太极拳在国内也是名气有加，他说：“是太极拳让我在这个年龄段还能有好的身体，这样我才能够继续绘画，继续思考，继续生活……”

是什么样的思想情感凝结成画？妥木斯答道：“内心情趣喷薄成画。”

如何欣赏一幅油画作品？

欣赏一幅油画作品应该从“构、内、形、色、光、笔、质”等几个方面来欣赏和鉴别。

（1）”构“也就是构图，当一幅油画作品进入观众眼帘的时候，首先看到的是一幅画的总体布局和构图。构图作为一种最重要的绘画形式语言之一，对作品的成败起到关键的作用。一幅作品构图要符合审美要求和哲学原理。在满足观众审美需求的同时，也传递着某种思想，欣赏者可以从不同的构图中得到平静、稳定、倾斜、压抑或惊喜之不同感受。



（2）”内“即内容，是一幅作品所要表达和传递的信息。这也是欣赏者和画家最直接交流的一条途径。按照画面刻画的是什么、刻画得逼真否、画中形象要传达什么寓意等，很容易就能体会到画家的喜怒哀乐。



（3）“形”就是主体物体的物理形状，写实主义作品尤其注重画面主体物体的形状造型。这是写实油画的基本功，也是比较难的一个环节。太多的画家绘画几十年，都没有能够掌握“形”的基本功。要成为一名优秀的画家，就要练好造型的基本功。



（4）“色”就是色彩。由于油画艺术作品的色彩极具丰富性，故被称为是“绘画中的交响乐。所以一幅好油画对色彩的运用，就像好一首好曲能引起观众的共鸣，它能把人带入一个神秘的境界—或典雅、或庄严、或压抑、或兴奋等。尤其印象派油画大师们更加关注画面色彩的变化。但所有的变化一定是科学客观的真实的变化，绝非有些画家凭自己的任意想象来作画，结果使得画面杂乱无章。



图8、法国印象派画家莫奈的《午餐》局部， 特点：注重丰富的暗部的色彩变化

(5)“光”就是光线，油画作品对光线的安排要求较高。一幅好的油画作品，其画面中的光线运用，一定有其独到之处。



（6）“笔”即 笔触。笔触述说着画家的情感和对美学偏好，并能敏锐地显现着不同时代审美趣味。油画家的艺术造诣正是体现在油画的笔触之中。这是一个长期的积累和修炼过程，不可能一蹶而就。

（7）”质”就是质感，也就是画面中物体的材质。相同颜色不同材质的物体在同一个画面中出现时，主要是靠物体的材质

西安演出活动有哪些 9月西安展览演出

演出活动 展览展会

想去西安看表演吗？在西安有不少演出活动可以观赏，还有一些展览展会也不容错过，下面还是具体的活动信息，大家可以随着小编一起去看看，演出一般都是有门票的哟，相关价格如下。

演出活动

乐华城《秦汉风云》(西咸市民专享)

西咸市民请注意，这里有一份专属优惠等你们查收，乐华城《秦汉风云》演出仅需68元。穿越千年，身临秦汉，在这里，体验各种脍炙人口的历史典故，一睹秦始皇、项羽、刘邦的雄姿伟略，一起在游乐中梦回千年，体验别样人生吧!

价格说明：68元/张(市场价258元/张)

费用包含：《秦汉·风云》演绎东西区门票1张

预订须知：1.2米以下儿童观看演出免票不占座，;1.2米以上同成人价

使用条件：1.2米以上儿童或成人1名

限时特惠：即日起-2019年8月31日

演出时间：20:30开始，时长1小时。1.2米以下儿童不占座位

商家地址：陕西省咸阳市泾阳泾河新城沣泾大道东段

“东南西北”HipHop Party

时间：2019.8.24 周六 20:30

场馆：西安市 | 西演LIVE·光圈CLUB

票价：预售票40元(可在秀动网购票)

VOGUE5 5 2019《YOUTH.度》全国巡演 西安站

时间：2019.8.25 周日 20:00

场馆：西安市 | 西演LIVE·光圈CLUB

票价：380元(可在大麦网购票)

遐想与沉思——莲卡·彼得罗维奇独奏音乐会

演出时间：2019.8.24 19:30

演出场馆：别克·陕西大剧院-戏剧厅

票价：90元~150元(可在大麦网购票)

马勒第六交响曲

演出时间：2019.8.24 19:30

演出场馆：西安音乐厅-交响大厅

票价：80元~280元(可在大麦网购票)

罗宁2019巡回演奏会 西安站

时间：2019.8.24 周六 20:00

场馆：西安市 | MAO Livehouse西安

票价：120元(可在大麦网购票)

美国原版授权科普亲子音乐剧《神奇校车·气候大挑战》

演出时间：2019.8.24

演出场馆：西安人民剧院

票价：60元~399元(可在大麦网购票)

舞台剧《热乎乎王国历险记》

时间：2019.8.24 周六

场馆：西安市 | 西安索菲特人民大厦大剧院

票价：120元~360元(可在大麦网购票)

《失梦魁特》 首部游戏式情景魔术亲子剧

时间：2019.8.24 周六15:00

场馆：西安市 | 缤纷剧场

票价：80元-180元(可在大麦网购票)

《一个人的森林》

时间：2019.8.25 周日 15:00

场馆：西安市 | 罗宾王国生肖剧场

票价：120元-260元(可在大麦网购票)

阳光丽都大剧院仿唐歌舞

时间：2019.8.22-8.31

场馆：西安市 | 陕西阳光丽都大剧院

票价：238元-388元(可在大麦网购票)

秦风韵秦腔茶楼

时间：2019.8.22-8.31

场馆：西安市 | 秦风韵秦腔茶楼

票价：85元-188元(可在大麦网购票)

《三秦印象·我的长安城》

时间：2019.8.24-8.31

场馆：西安市 | 陕北民歌大舞台

票价：99元-369元(可在大麦网购票)

珍友社-西北第一家相声社团相声大会

时间：2019.7.30-8.31

场馆：西安市 | 珍友社剧场

票价：40元~80元(可在大麦网购票)

青曲社《相声大会》

时间：2019.7.30-8.31

场馆：西安市 | 西安青曲社阿房宫大戏院

票价：108元~200元(可在大麦网购票)

展览展会

双什么人展

时间：2019.6.21-10.20

场馆：西安市 | momopark艺术中心

票价：39元~79元(可在大麦网购票)

欧洲十字路口的印记：斯洛文尼亚珍宝展

时间: 2019年5月1日 ~ 2019年10月31日 每天 09:00 - 20:30

地址：西安曲江艺术博物馆

费用：展览50元，博物馆通票130元。

腾讯T-DAY 西安站

开展时间：2019年6月15日一-2020年2月15日(8个月)

门票：免费，但需要提前预约

地点：陕西省西安市浐灞生态区丝路国际创意梦工场1号楼B座2层

《每当星辰变幻时》

时间: 7月11日 周四 10:00 ~ 10月13日 周日 22:00(活动结束时间以实际活动为准)

地点: 西安 稀客空间(Chic Space) 雁翔路3369号西安曲江创意谷地下一层“稀客空间(Chic Space)”

费用: 61 - 218元(可在大麦网购票)

绽白2019“NEW BEE”艺术展

时间：2019.6.28-9.28

地址：西安雁塔西路6号 绽白艺术酒店

他们说这是夏天，这就是夏天!

时间：2019.7.5-10.20

地址：西安市碑林区南大街30号中大国际B1层Fake Project

溪光竹声：竹木瓢画一起展

时间：2019.7.31 - 10.30

地址：西安市科技路大都荟

光影晓梦

时间：2019.8.2 - 8.30

地址：相西石当代艺术中心

幽燕长歌：燕国历史文化展

时间：2019.8.3 - 10.31

地址：西安临潼区秦陵路秦始皇帝陵博物院

费用：需入馆门票，展览免费。

脚手架美术馆实验计划2：脚手架实验商店

时间：2019.8.17 - 8.31

地址：西安市新城区大华1935博物馆东侧迟早实验商店内

《草原——妥木斯油画展》

时间：2019.8.18 - 09.15

地址：西安当代美术馆

池磊《乱码长安》

时间：2019.8.23 - 11.23

地址：老钢厂

费用：48—50元

第7届中国西部国际茶产业博览会

展出日期：8月22日至8月25日

展会地点：曲江国际会展中心A、B1、 B2、B3、B4馆、B4东

中国动物学会第十八届全国会员代表大会暨第二十四届学术年会

会议日期：8月24日

会议地点：西安曲江国际会议中心

陕西省康复会议医学会2019年学术年会

会议日期：8月23日至8月25日

会议地点：西安曲江国际会议中心

中国知名油画画家名字

首先啊，

现代，是从1919到1949

当代是从1949年至今

再次声明，这些是我从别的回答里拿过来的。。。

傅抱石： （1904-1964）江西新喻人，早年留学日本，攻东方美术史学。由于长期对真山真水的体察，画意深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。其人物画，线条劲健，深得传神之妙。解放前任国立中央大学艺术教授。解放后，任南京师范学院美术系教授、中国美协副主席，江苏省国画院院长。出版有《中国古代山水画史研究》、《中国山水人物技法》、《中国绘画理论》、《石涛山人年谱》、《罗马尼亚写生集》、《捷克斯洛伐克写生集》、《东北写生集》、《浙江写生集》等。又精篆刻，并有《印谱》行世。其代表作有《兰亭图》、《丽人行》、《九歌图—湘夫人》、《江南春》、《待细把江山图画》等。一九六五年病逝南京，卒年六十二岁。

黄宾虹：（1865-1955）现代杰出画家。名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。祖籍安徽歙县，出生於浙江金华。幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，曾从郑，陈崇光等学花鸟。后居上海三十年，前二十年，主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作；后转做教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。又曾在北京、杭州等地美术学院任教。任中国美术家协会华东分会副主席。他的技法，行力於李流芳，程邃，以及残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。七十岁后，后画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。他的书法“钟鼎”的功力较深。其著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。

李可染：李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。将"可贵者胆，所要者魂"、"用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来"为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的"李可染学派"。它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献，既影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。

李苦禅简介:（1898-1983）名英，字苦禅。山东高唐人。1925年就学于北平艺术专科学校西画系。不久为艺术大师齐白石知遇，欣纳门下，开始学习中国画。毕业后曾先后在北京师范学校、杭州艺术专科学校任教。建国后，历任中央美术学院教授，第六届中国人民政治协商会议全国委员会委员等。一生从事美术创作和美术教育六十余载，对花鸟大写意画具有特色，吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法，笔墨雄阔，气势磅礴，自成风貌。传世作品有，《盛荷》、《群鹰图》、《兰竹》、《芙蓉》、《秋节风味》等。1978后人民美术出版社出版《李苦禅画辑》影印本；1980年上海人民出版社出版《李苦禅画集》影印本。

黄胄简介：原名梁树年。1925年3月生，河北省蠡县人，早年参加革命，任西北军区战士读物出版社编辑。

黄胄从师赵望云，一直生活在西北，成为专业画家，担任西北师院美术系讲师，后到总政任创作员，现为中国画研究院副院长，1997年春去世。

他创作的《洪荒风雪》获第六届青年联欢会金质奖章，出版有《黄胄作品集》、《百驴图》、《黄胄新作选》等。

黄胄是富于独创精神的画家。在中国画走向现代的进程中，黄胄起了不可替代的重要作用。他不是经由文人画家的道路，也不是从学院训练的途径，而是以生活为依托，从创作实践中闯出一条宽广的道路，给同时代学习中国画的青年人以巨大的影响和鼓舞。

黄胄是人物画的大手笔，极善于画大画、画人物众多、场面热闹的大场面。他前后创作的那些辉煌巨作构成波澜壮阔的时代画卷。他坚持现实主义创作道路，歌颂劳动、歌颂力量、歌颂奋发进取的精神，显示出豪放、壮美的审美基调，既出自画家积极、乐观的天性，也是自强不息的时代精神的反映。

李振凯，字李松，号冰雨，山东宁津人。自幼以地为纸、以水代墨练习中国书画，九岁那年就受到著名书画家白冰先生的精心指导。习书画。系加拿大世界书画家协会笔耕会员。中国大众书画社常务理事、书法家、一级美术导师、一级美术鉴赏师。1997——2001年就读于中央美术学院造型学院中国画专业。国家一级美术师。其艺术作品曾在全国艺术作品大赛中获奖40余次。2001年——2005年间先后在北京、济南、郑州等地举办了个人书画作品展，赢得了社会好评！并有多家媒体、报纸对其艺术作品作过专题报道。其艺术作品已被许多国家、地区的博物馆、企业及个人收藏。

主要作品及画展

1994年 在全国百津——文明杯写字段位大赛中荣获青少年组二等奖。

1995年 在建国四十六周年画家、书法家、诗人艺术作品大赛中，中国画作品《深山飞练》荣获绘 画组二等奖、书法作品《情系艺海》获得书法组一等奖。

1996年 中国画作品《春雨蒙蒙》荣获全国“楚风杯”篆刻艺术作品大赛金奖 。 1997年 艺术作品《回归》荣获全国“迎回归”艺术作品大奖赛金奖，并被选为精品赴加拿大展出。

1998年 作品《故乡的黄昏》荣获全国“长城杯”大专院校师生文学艺术作品大赛银奖。

1999年 在中国美协三百家艺术作品联展中油画作品《那时候我们还很小》荣获金奖。 在第三届国际金鹅奖书画大展中作品《悄悄话》获铜奖。2000年 在新世纪全国中国画、书法精品大展中书法作品《读》荣获银奖。在“中华魂全国中国画、书法精品大展五百家中荣获金奖。

2001年 5月在北京荣宝斋画廊举办了李冰雨个人艺术作品展。同年11月油画作品《远古的回忆》系列被选为精品参加上海国际艺术博览会。独立创作作品《书法系列》被郑州泉画廊收藏。

2002年 3月在济南举办了个人艺术作品展。油画作品《大地本色》在中国西部大地情 全国艺术作品大赛中荣获金奖。独立创作品《敦煌系列》被北京艺美画廊收藏。

2003年 4月在郑州美术学院画廊举办了个人书画作品展、同年9月在郑州美术馆举办了李振凯艺术作品展。独立创作作品《江南水乡》被郑州希雅画廊收藏。11月在郑州创办了雨缘艺术工作室。

2004年 独立创作巨型壁画《静静的沉思》，同年9月独立创作作品《祈 祷》被郑州希雅画廊收藏。

11月独立创作油画作品《春夏秋冬》 系列 被郑州泉画廊收藏。

2005年 创作了《百虫大战》系列丛书的全部插图。

2006年 4月创作了德州罗庄居委会大型装饰壁画《高山流水》。6月创作了天衢工业园大型装饰壁画《静静的沉思》

参考资料：世界艺术网

内蒙古著名的书画大师有哪些人？

1、中国书画家协会主席官布先生

著名的蒙古族画家官布先生是内蒙古草原永不厌倦的歌手。他把精妙的作品献给自己的家乡，奉献给草原母亲。

2、建春艺术简历

范建春,1970年3月生于内蒙古乌海市,祖籍山西忻州.1988年毕业于内蒙古乌海师范学校.选修美术和音乐.多年游历于青海,甘肃,四川,北京,山东,福建,浙江,安徽等地方的美术展厅和博物馆,聆听艺术大师们对中国画发展的高见,收获颇丰.擅长国画形式与蒙古草原文化内容的结合.现在内蒙古乌海市任美术教师已20年。

3、内蒙古大学聘任范曾先生为内蒙古大学名誉教授。内蒙古自治区副主席、内蒙古大学校长连辑为范曾先生颁发了名誉教授聘书。

范曾先生是我国著名的书画家，出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画集》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾自述》等

4、内蒙古书画协会著名画家、收藏家刘振雄先生，

5、著名画家刘启华先生，

6、著名书法家曹化一先生、

7著名书法家云生华先生，

8、著名收藏家王红霞女士

9、著名彩墨画艺术家： 海日汗

英文姓名： Hai Ri Han

画家介绍： 1958年生于内蒙古扎鲁特旗。(蒙古族)

1982年毕业于中央民族大学美术系。现为中国美术家协会会员﹑工艺美术家协会会员中国美术家协会内蒙古分会理事。中国内蒙古连环画研究会会员。

10、高延青 又名纳生，1948年出生，蒙古族，祖籍内蒙古土默特左旗，中国著名的少数民族艺术家和文化名人，曾任呼和浩特市副市长、内蒙古自治区商务厅党组书记、厅长、赤峰市委副书记、市长等职，现任内蒙古自治区文化厅党组书记、厅长，西泠印社社员、中国作家协会会员、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、内蒙古草原画院名誉院长、呼和浩特书画院顾问、内蒙古北疆印社顾问。

11、若希桑布先生，蒙古族，1947年生人，内蒙古政府文史馆馆员，研究员，专业画家。1982年就读与天津美术学院，师从霍春阳、韩文来、王麦秆等先生。中国美术家协会北京分会会员。现任《中国书画家报》艺术总监，北京劲草堂文化艺术发展有限公司资深顾问，北京草原文化书画院常务院长，北京工业大学耿丹艺术学院客座教授等职，现居北京。

12、伊德尔夫是一位才气横溢的中年书法家和作家

13、内蒙古成吉思汗书画院雅圆笔会著名画家李德才主席

14、内蒙古成吉思汗书画院雅圆笔会书画家付东明

15、内蒙古成吉思汗书画院雅圆笔会书画家吴福文

16、内蒙古成吉思汗书画院雅圆笔会内蒙古书法家王吉庆

17、内蒙古成吉思汗书画院雅圆笔会书法家苗洪彬

18、张国材：男，1943年4月生，陕西省人。1965年毕业于内蒙古师大美术系。执教于 内蒙古建筑学校。任世界文化艺术研究中心研究员，美国海外艺术家协会理事，中华民族 文化艺术研究所研究员、教授，中国艺术研究院文研中心特聘书画师，中原书画研究院名 誉院长，内蒙古文史研究馆馆员等职务。

19、杨育民，中国内蒙古人，书法家，中国国际书画研究会会员，美国波士顿合纵汉文艺术传播公司驻中国

珠海国际艺术博览交易中心特聘书画艺术家，中国国际交流出版社特约顾问编委。

去北京看画展必去的几个地方是哪

中国美术馆必须去。中国美术馆是以收藏、研究、展示中国近现代艺术作品为重点的国家造型艺术博物馆。1963年正式对外开放。馆内常年有高水平的常规画展，还经常与国外优秀美术馆合作展览。

今日美术馆，是北京一座纯民营美术馆。里面每一段时间都有不同的展览，多是一些非常有创意的艺术作品，偶尔还会有关于艺术的讲座，去之前可以查看今日的网站看看最新动态。

韩美林艺术馆。馆藏绘画、书法、雕塑、民间工艺等作品2000件，另有近3000件作品将在此轮换展出，是我国目前展出作品最多、艺术门类最丰富的个人艺术馆。

望采纳。

世界名画《沉睡的维纳斯》

这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。

我们怎么鉴赏美术作品教案

一、教学目标

【知识与技能】

了解学习美术鉴赏的意义;理解美术鉴赏过程中产生不同差异的原因;掌握鉴赏美术作品的不同方式与角度。

【过程与方法】

通过欣赏感知与对比探究，理解美术鉴赏过程的实质是一个“再创造”的过程;能够以不同形式鉴赏一幅美术作品。

【情感态度和价值观】

深化对作品的感受，提高审美体验与表达能力。

二、教学重难点

【重点】掌握鉴赏美术作品的不同方式与角度。

【难点】理解美术鉴赏过程的实质是一个“再创造”的过程。

三、教学方法

演示法、对比法、探究法等。

四、教学准备

多媒体课件、相关视频图片、学生课前搜集的资料等。

五、教学过程

(一)创设情境，激趣导入

教师展示齐白石大师的代表作品《祖国万岁》引导学生欣赏思考：

——看到这幅作品，给你最直接的感受是什么?

学生各抒己见，教师总结：不同的人在观赏相同的艺术作品时会产生不同的审美感受，这与我们今天要学习的内容密切相关——学习鉴赏美术作品。从而板书并导出课题。

(二)对比分析，找准角度

1.了解作品的历史社会背景

教师出示黄胄的《洪荒风雪》和张瑀的《文姬归汉图》两幅作品，学生欣赏并思考：

——两幅作品的时代背景分别是怎样的?带给人怎样的审美感受?为什么?

学生根据课前搜集的资料进行背景的简要介绍，教师简单总结后追问：

——为什么要了解作品背后的故事?对我们鉴赏美术作品有哪些帮助?

教师在总结补充：了解作品的时代背景有助于深化我们对作品的主题含义、形象创造、形式意味的理解与鉴赏。

2.了解美术家的艺术观点和生活经历

教师继续出示梵高的代表作品《星月夜》以及《麦田上飞过的乌鸦》，带领学生一起分析艺术家的作品特点，并提出问题：

——艺术家风格特点的形成与什么是密不可分的?

学生积极发言，教师总结：与艺术家的生平经历和自身的艺术观点是分不开的，因此，了解艺术家的生平使我们深入理解美术作品的另一个角度。

3.体会作品的形式美感

教师播放课件，依次出示版画《到前线去》、套色版画《初踏黄金路》、工笔作品《秋暝》，引导学生分析思考：

——当我们对于作品背景甚至艺术家均不甚了解时，还可以从哪些角度来鉴赏美术作品呢?

教师组织学生分小组讨论问题，并提示学生结合教材内容来找寻答案。学生回答问题，教师补充总结：通过我们自身累积的美术知识，尝试从作品的形式美感出发来进行鉴赏，从而理解特定作品形式美感的创造价值。

(三)总结评述，领悟探究

教师分别出示陈坚的《公元一千九百四十五年九月九日九时·南京》以及毕加索的《格尔尼卡》两幅油画作品，组织学生运用本节课所学的鉴赏美术作品的角度尝试分析：

——两件作品是如何从不同角度、不同艺术手法表现战争的残酷与正义的力量的?

学生分小组进行作品鉴赏活动的展开，最后教师总结评述，得出美术鉴赏活动的本质是“再创造”的过程。

(四)拓展延伸，小结作业

教师鼓励学生主动进行本节课重点内容的概括总结，强调鉴赏美术作品的意义与不同角度，提示学生课后应运用不同资源，做自身美术知识的积累，从而扩大知识面，提高审美能力。