粉丝经济市场规模（粉丝经济行业分析）
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新媒体运营就业和发展前景到底如何？
自媒体指用户在自媒体平台上注册的线上账户，用于以文本、图片、音频或视频内容等各种形式向公众发布内容。在2013年自媒体出现之前，移动互联网用户主要透过门户网站和移动应用程序获取内容。自2013年以来，自媒体快速发展，按2018年中国在移动设备上花费的时间计，其已成为主流媒体不可或缺的组成部分。
在微信、微博、今日头条和抖音等领先自媒体平台日渐受移动互联网用户关注而普及的推动下，行业客户对自媒体投放的资源和营销预算多于传统门户网站。以2019年收益计，自媒体营销市场规模约占移动广告市场总额的三分之一。以收益计的自媒体营销市场规模由2014年的人民币162亿元增加至2019年的人民币1593亿元，复合年增长率为57.9%.
2019年在中国自媒体营销市场中，效果自媒体营销市场规模为318亿元，市场份额为19.97%;非效果类自媒体营销市场规模为1274亿元，市场份额为80.03%。
效果类营销增长迅速
效果类营销指互联网受众进行特定的行动(如点击、下载或销售)时向行业客户收取费用的一种线上营销类型，这有别于费用不取决于成功营销活动的其他营销形式。出于此原因，效果类营销模式下的营销活动对各行业客户而言极为精准。与自媒体营销的发展一致，效果类自媒体营销分部亦快速增长，原因是行业客户更加关注其营销活动的表现和结果。效果类自媒体营销市场的市场规模由2014年的人民币13亿元增加至2019年的人民币318亿元，复合年增长率为90.0%。
效果类自媒体营销分为应用营销、线上推广活动、Html5营销及电子商务营销。
应用营销旨在鼓励用户安装所推广的移动应用程序;线上推广活动旨在宣传营销活动、明确品牌定位或推广营业活动;Html5相关内容营销是较新的营销方式，旨在引流转向Html5内容或小程序以供进一步潜在消费;电子商务营销旨在影响实物产品的线上购买决定。
2019年在效果类自媒体营销市场中，应用营销市场规模为153亿元，市场份额占比为48.11%;线上推广活动营销市场规模为111亿元，市场份额占比为34.91%。
——更多数据请参考前瞻产业研究院《中国新媒体行业市场前瞻与投资规划分析报告》。
央视网评粉丝经济，释放了什么信号？
大家都知道，自打今年开始娱乐圈开始了翻天覆地的变化。许多明星开始纷纷落马，先是郑爽弃养，再是许多明星被爆出是海王，再是吴亦凡选妃，强奸未成年。现如今钱峰性侵。于是在近日，由于许多明星的过激行为，央视开始了一系列活动，开始打击娱乐文化市场也就是著名的饭圈文化。
再此前，一系列追星软件纷纷被下架，被迫接受整改，开始严厉追查有无金钱交易行为。甚至追查其他的明细以及系统运营。其中用户数比较多的比如“超级星饭团app”、“魔饭生pro”、“桃叭”等等，有的一些追星软件虽然没被下架，但已经做出了相关整改，那就是限制未成年人进行消费。
在哪之后多款应用也被接受整改，虽然下架但是已经接受整改。在此之前，为遏制非理性应援行为，开始对微博展开行动。先是下载了明星势力榜、百度、360搜索等平台也将明星人气榜等功能下线。
在8.13日，桃叭发布了业务调整公告，关闭经费众筹，应援资源，二手交易市场，并在7个工作日内陆续下架涉及的工作模块，在此之外在首页添加了党建学习，爱心公益的行为，从此引导粉丝开始学习党建知识。
半个月后，央视网正式发布图片开始表示要"驱邪扶正",整治饭圈不良风气。
首先是饭圈文化开始盛行的原因，央视网做出了解释：
“追星一族，古来有之。进入信息时代后，在娱乐主义、消费主义、偶像文化等思潮下，粉丝与偶像之间由原来的单向传播转变为双向沟通。前者不再满足于与偶像单纯的“精神交流”，而是深度参与到明星的职业发展之中。便利的虚拟社群则大大提升了粉丝群体的规模化和组织化，“饭圈”由此迅速崛起。”
在我国上世纪的人民大会时曾宣布，由于在社会主义初级阶段，我国社会的主要矛盾是人民日益增长的物质文化需要同落后的社会生产之间的矛盾。这个主要矛盾，贯穿于我国社会主义初级阶段的整个过程和社会生活的各个方面，决定了我们的根本任务是集中力量发展社会生产力。只有牢牢抓住这个主要矛盾，才能清醒地观察和把握社会矛盾的全局，有效地促进各种社会矛盾的解决。而现在饭圈文化的矛盾则是人们日渐美好的生活以及精神空虚类的矛盾。尤其社会速度进程加快，一部手机就能解决所有事情。外加现在生活条件优渥，许多未成年小孩因此拥有手机、电脑、iPad一类，大大提高了粉丝低龄化，而未成年成为追星主力军，但是未成年处于低迷状态，不懂得生活艰辛以及国家发展，其中不少明星精日在某种程度上引导粉丝忘记国家仇恨。
关于追星的一系列运营产业链央视网则做出回答：“
“饭圈”的生态系统复杂庞大而又专业高效，一些平台资本通过建构一套“逻辑完美”的游戏规则，刺激和培育粉丝的竞争心理，诱导他们组队并形成“利益共同体”，参与冲榜与刷量。经纪公司、品牌方、广告方则以各自旗下或合作艺人为核心，组织起各自的粉丝社群，并通过运营公司、后援管理会、粉头、职粉等专业团队管理普通粉丝。其内部从拍摄、剪辑到控评、外联再到宣传、应援，粉丝们各司其职，各负其责，形成了一条完整的运营链条。
由此，娱乐行业的粉丝社群从自娱自乐的亚文化圈子升级为一种自组织、可循环的商业型平台。一些狂热的粉丝不惜代价地“氪金”，真金白银地投入。自此，没钱别提爱，花钱才有“粉籍”，追星已然是变了味儿。“
其中，那现在的追星来表示，追星必须要有粉籍，而微博的的等级必须达到7级以上甚至更高。这一段落还讲述的是粉丝因为明星的颜值和打造出来的人设而开始一系列的沉迷，为了让他们的资金足够的运转，开始一系列的宣传以及声称为了他们的商业价值，为了让他们更上一层楼，而开始在杂志、海报、周边上大量投入资金。从而实现资本的运作以及应用市场。
关于如何追星央视也因此做出了回答：“
追星并非不可，但不能越出法律道德界限。网络空间不是法外之地，虚拟社会也有规范秩序，不能无成本、无负担地肆意妄为。如果因为追星而失了心智、乱了行为，只会害人害己。
娱乐资本和网络平台在享受时代红利的时候，有责任发挥好引导作用。在追求经济利益的同时也要考虑到社会效益，着力完善社区规则和用户公约，合理优化“饭圈”粉丝活跃产品的相关功能，尤其要强化明星经纪公司、粉丝团规范管理，避免用诱导性、非理性消费裹挟粉丝。
我们能直观的看出现在追星已经跟法律挂上钩，出台了相关的法律法规，但是在此呼吁人们不要违反法律法规，而是要好好遵守。同时开始加强对资本以及经纪公司的控制能力和监管能力。与此同时，将会加大力度对饭圈的粉丝进行学习。
在最后央视做出了回答：
我们看到，监管部门也已经开始了行动。前不久，中央网信办决定在全国范围内开展为期2个月的“清朗·‘饭圈’乱象整治”专项行动。在治标的基础上，我们希望下一步各方在引导青少年理性追星上协同发力，探索形成规范“饭圈”管理的长效工作机制，实行全链条管理，系统性施策，不断扩大良性版图，打造清朗“饭圈”文化，共同营造文明健康的网上精神家园。
SNH48在中国的市场能有多大？
SNH48在中国市场吸金过亿，市场还是非常大的。
2019年7月30日，女子团体SNH48的年度大戏——“第四届人气总决选”落幕，根据票选结果，年度TOP66强名单产生。据公开数据统计，前66名投票数约为277万，当晚总票数或超300万票，仅投票收入就超过了亿元。
SNH48是全球华语区规模最大的偶像团体，以全球首创的 O2O（Offline To Online）偶像SNS（Social Networking Services，即社交网络服务）为基本运营模式，以专属实体剧场为主要面对面形式。通过SNH48线上粉丝社交俱乐部实现全方位立体互动， 以具备"C2B"特征的基本运营手段, 实现艺人、粉丝和运营三方的密切互动和高度融合, 为粉丝提供前所未有的近距离和高情感代入的造星体验。
简单来说，SNH48就是中国大型养成系面对面偶像女子团体，其运营模式是以剧院为圆心，以对粉丝挖掘的深度为半径所构建的粉丝经济生态，通过剧院形成的流量入口在生态圈内分发流量从而实现价值变现。
对此，有业内人士分析，当前我国的偶像产业正迎来发展的窗口期。根据国际经验，人均GDP达到一万美元时，文化产业会进入高速发展时期，偶像产业作为文化产业的分支也会引来快速增长。
粉丝经济的包含范围
“粉丝经济”涵盖的范围十分广泛，除了显而易见的比赛门票收入、媒体转播权利金、广告收入，与运动明星代言的商品之外，还有许多直接与间接的衍生商机，让许多厂商得以在其中赢取商机，并让许多厂商参考学习这类新的“粉丝经济”营销方式。以姚明为例，他加入NBA共十年时间，期间NBA通过商业赞助、电视转播、产品授权销售等，在中国市场的收入高达12亿美元。而姚明则为火箭队至少提升了1.67亿美元的资产，只要姚明出赛，中国电视台争相直播，平面与网络媒体大肆炒作，中国企业更乐于给火箭队投放广告。甚至，不少内地球迷只记得姚明，而常常忘记姚明所属的球队队伍。近来同样在NBA球场上受到嘱目的林书豪也不遑多让，富比士估计，光上一个赛季，林书豪就帮尼克斯赚进2500万至5000万元美元，球队母公司MSG（麦迪逊广场花园公司）市值上升了6亿美元。林书豪成为众多厂商争取为自己产品代言的明星，创造的全球“粉丝经济”估计高达2.3亿美元。林书豪背后的华人圈“粉丝经济”，让先前尝过姚明“甜头”的火箭队，愿意以3年2500万元美金（为林书豪先前年薪的30倍以上）的天价签下林书豪，期待林书豪成为继姚明之后，又一个创造巨大“粉丝经济”的华人体育明星。
粉丝经济最为典型的应用领域是音乐，在音乐产业中真正贡献产值的是艺人的粉丝，它由粉丝所购买的CD、演唱会门票、彩铃下载和卡拉OK中点歌版税等收入构成，也因此有专业的机构在2011年将ARPU(ARPU-AverageRevenuePerUser)的概念引入到粉丝经济中，即单位付费粉丝的月消费贡献值，有专家预测，随着互联网的发展，艺人影响力的排名将来很可能会由唱片的发行量转由ARPU代替。
粉丝经济的西方概况
在西方国家,粉丝经济早在20世纪90年代就已经初显端倪。英国学者西尔斯( Matt Hills)观察到,在从“广播”到“窄播”的媒介工业转型中,忠实的粉丝变成了最有吸引力的消费者。电视台如果想赢利,不必追求最大数量的普通现众,只需要制造和迎合一定数量的最忠诚的观众。在后福特主义的生产条件下,资本的弹性积累要求生产者在产品的设计、生产和营销过程中密切注意消费者的反应,以便更好地捕捉变化不定的市场需求。许多企业都认识到,粉丝对于产品的情感投入其实是一种宝贵的情感资本。品牌的价值就在于粉丝(消费者)与品牌所建立起来的持久的情感联系。此外,粉丝为了满足个人的情感需求,甘愿在所好对象上花费大量的时间和精力。他们的无偿劳动构成了网络新经济的主要价值源泉。当前,用户主导的Web2.0模式大多依靠粉丝(用户)贡献人气、流量和内容。粉丝的“眼球”和“口水”成了网络社群发展壮大的关键因素。
什么是粉丝经济
粉丝经济学
庞大的“粉丝”人群自然也蕴涵着巨大的经济能量。2006年11月6日，全球首个以粉丝为主题的节庆正式创立推出，主办者明确宣称“粉丝节”的目的，“就是为了孕育粉丝健康文化，撬动一个潜力巨大的‘粉丝产业’，形成一种新兴的‘粉丝经济’。”
目录
粉丝团的运作
职业粉丝
粉丝网的诞生
偶像的黄昏
编辑本段粉丝团的运作
“现在一般性的粉丝都需要交纳一定的年费，从10元到100元不等，如果另外组织活动的话，还要再收取活动费。”一位熟知粉丝团运作的人士透露说。据她推算，一个300人左右的“粉丝团”一年所产生的费用至少在五六万元左右，“这些费用的收支大都没有合法凭证，完全只能靠经手人自律，光是在采购环节上的灰色收入就非常可观。而且一旦高层换人或者组织解散，这些钱只能不了了之。”
职业粉丝
与此同时，职业粉丝也开始吃香。据一位职业粉丝的“管理者”介绍，他们与各类选秀节目的选手、主办方都有联系，只要客户出资，他们便可提供专业的粉丝服务。服务内容包括由职业粉丝举海报、高声呐喊，以及在网上发帖子等。一名网名叫“扎辫子”的杭州“职业粉丝”甚至为粉丝团制订了报酬标准：“喉咙嘶哑50元，泪流满面100元，如果选手晋级，再加奖金。”“职业粉丝”的出现甚至引起了专业经纪公司的不安：“现在很多粉丝在网上公开抨击我们，甚至还为艺人制定了一整套包装、宣传计划与我们交涉，颇有越俎代庖之嫌。”一位经纪公司的公关抱怨说。
粉丝网的诞生
庞大的“粉丝”人群也引起了网络公司的注意。博客中国上海分公司总经理王吉鹏创立了中国第一个以粉丝为中心的专业性门户网站———粉丝网，主要做的就是满足粉丝的一切需求，让粉丝分享追明星的快乐。成立至今，最大的粉丝群是周杰伦的粉丝，有70多万注册用户。王吉鹏认为，“粉丝”正在成为造星的主宰力量之一，运用互联网则可以打造“粉丝经济”的财富链条。比如组织粉丝与明星的见面会，可以带动销售明星相关产品；网站通过提供图片、文章、视频、音频等增值服务，还可以增加盈利模式；甚至还可以通过与唱片公司、经纪公司合作，把粉丝包装成“明星粉丝”。王吉鹏向媒体透露说：“去年11月网站上线后，目前的流量已是当时的300至400倍；百事可乐、耐克等已在粉丝网上投放广告；无线业务正在筹备，第二笔融资也在洽谈。”另一个专业粉丝网站IGOGO8网为粉丝推出了一系列的服务内容，包括制作专业的“粉丝身份证”。目前IGOGO8网正在积极地与经纪公司谈判，在身份证上增加一些附加的内容；粉丝装备的衍生产品，比如粉丝T-Shirt，在线把粉丝与偶像头像放在一起等等，这些将为网站带来一定的收益。“娱乐产业的金矿只露出了一小角，粉丝网将挖掘更深的领域。”王吉鹏说，“从粉丝的规模、消费力量及组织架构上看，当前的娱乐市场已进入以粉丝为主导的时代。”
编辑本段偶像的黄昏
从表面上看，粉丝是作为明星的附庸而存在。然而在粉丝当道的时代，他们的崇拜者们却面临尴尬的境地。2007年，各种选秀活动依旧进行，希望一夜成名的人们仍然在惴惴不安地憧憬着明星之梦。然而那些昔日的偶像却并不如人们所想象的那样幸运。选秀节目“我型我秀”的人气之王师洋因不满公司对自己的安排，单方面提出解约，但是上腾娱乐一直没有答应师洋的解约要求，并且也不给他安排任何演出。这位红极一时的明星如今没有工作，没有收入，也没有自由，从人们的视线中消失不见。这种情形是无法避免的。大众传媒不容许个人对任何偶像的持续膜拜，而是不断以新的偶像替代旧的偶像。因此它们在进行造神运动的同时，却不断进行着对这些偶像加以否定和毁灭。这个偶像替换游戏，瓦解了“粉丝”们的情感，却刺激了他们新的欲望。英国学者克里斯·罗杰克在《名流》中写道：“随着上帝的远去和教堂的衰败，人们寻求救赎的圣典道具被迫坏了。名人和奇观填补了空虚，进而造就了娱乐崇拜，同时也导致了一种浅薄、浮华的商品文化的统治。因而，娱乐崇拜掩饰了文化瓦解。商品文化无法造就完整的文化，因为它在每件商品上都打上了转瞬即逝和完全不可替代的烙印。”对于一夜成名的偶像来说，即使你签了约，途中的变数也不是自己所能控制的。相对庞大的娱乐工业，明星只是可以加以利用的镙丝钉，一个任由扭曲的符号，随时可以被取替和遗忘。而他们的“粉丝“，也只能在失望中等待着下一个偶像的降临。
