黑人女孩多才多艺完整版（漂亮黑人女孩）

本文目录一览：

• 1、求正大综艺播过一部电影名字
• 2、这是什么电影?
• 3、黑人球员为何如此讨白人美女欢心？
• 4、黑人女孩长相太美，被赞“非洲刘亦菲”火爆全球，后来呢？
• 5、黑人女人2
• 6、央视指南频道里的一部电影，讲几个黑人女歌手的成长，里面还有一个黑人男歌手

求正大综艺播过一部电影名字

误闯亚瑟王宫

导 演： ( Mel Damski )

主 演： ( Keshia Knight Pulliam) ( Jean Marsh) (雷内·奥博诺伊斯 Rene Auberjonois) ( Emma Samms) ( Whip Hubley) ( Hugo Blick)

12岁的黑人小女孩卡伦骑马时摔下昏迷，等醒来时发现身处中世纪，原来她竟然穿越时空回到了公元528年，英格兰亚瑟王时代。因为她的肤色，被兰斯洛特爵士（亚瑟王圆桌武士中的第一位勇士）看作魔鬼的化身。但在亚瑟王宫中，卡伦手中的二十世纪的高科技被看作“魔法”让所有人大吃一惊，于是被封为“头爵士”。

影片里很多镜头给人印象深刻：小女孩教后妃们跳舞，还用相机给她们拍照，后来照相机进水坏了。小女孩和亚瑟王一起被抓起来，准备处决时，突然来了日全蚀，坏人们却误以为是头爵士的魔法，于是被吓坏了。这时亚瑟王手下骑着小女孩叫他们制作的自行车及时赶到……

其实都是黑人小女孩看童话书后做的一个梦。

这是什么电影?

确实不应叫“堡垒”，但是我也不确定叫什么合适，而且国内的豆瓣、百科尚未收录相关信息！以下为介绍部分：

这是2019年乌克兰拍摄的一部电视剧《Krepostnaya》（常见波兰语名称：Zniewolona）。在IMDB的编号是tt10091828，名称另有【俄语】Крепостная【乌克兰语】Kriposna和【世界语】Love in Chains。这里必须截个图：

剧情相对传统，有些像灰姑娘，但更曲折。大致是讲女主角在教母的帮助下，以一个地主的私人财产的身份（农奴女佣），学习贵族礼仪，争取自由和爱人，以及爱上一名年轻贵族的故事。

如图，这是该电视剧在FB上的宣传主页。另一张图为波兰语的宣传页。演职人员信息可自查IMDB。

黑人球员为何如此讨白人美女欢心？

黑人球员为什么能够得到白人美女的喜欢，其实我觉得很多人他们都会有一定的疑问，那么今天我们一起来看看，到底是什么原因让黑人球员如此讨白人美女喜欢呢？

第一，幽默多才。

其实我们知道很多的黑人球员，特别是那些黑人球星，他们确实是有着非常幽默的气质，同时也是善于搞笑的，另外呢，他们也是多才多艺的，会唱歌会跳舞，所以呢确实也是相当棒，能够让凡是美女开心，所以呢，自然就会得到他们的欢心了。想想的话这个也是非常的正常的，很多女性他们都喜欢跟一个能够让自己贪心的人在一起。

第二，多金。

其实我们都知道很多的黑人球员他们的工资都是相当高的，有时候一年能够达到4000多万美元，想想看这么高的待遇，这么高的工资，那么自然就会让很多的白人美女他们想要跟这样的人在一起，因为跟他们在一起的话，没有什么后顾之忧，自然也能够过上更好的生活，同时也会让自己下半辈子不用担忧那么多，自然也容易吸引那些百年美女的欢心。

其实我们都知道，金钱能够解决很多的生活烦恼，能够解决很多的忧虑，那么对于白人美女来说，他们也是这么想的，肯定要想要找到一个多金的人，让自己的后半生过得无忧无虑。

第三，身体健康硬朗。

其实我们都知道，那些黑人球员他们的身体是相当棒的，肌肉也是相当发达的，所以整个人看起来非常的健美，对于这样的人呢，那么自然会让人非常的喜欢，其实我们都知道最好的衣服就是一个人健美的身材，而黑人球员呢，他们往往能够做到这一点，确实是身材非常棒的，所以呢，在这一方面确实能够吸引那些白的美女。

黑人女孩长相太美，被赞“非洲刘亦菲”火爆全球，后来呢？

"媚眼含羞合，丹唇逐笑开"这是中国古代对于美女的定义，古人的刻板印象里美女也是肤如凝脂，眼波含春，面若银盆。社会的逐渐开放，我们看到不同肤色，不同种族的人们，我们还是会以自己的审美标准来看待其他的民族，但美的标准不应该只有一个，我们应该发现美而不是定义美。

黑人皮肤，精致长相

非洲女孩洛丽塔在美国出生长大，她在很小的时候就和其他的非裔女孩一样长大。可是随着洛丽塔的逐渐长大，她的五官相较于其他的非洲女生来说更加精致。

出色的五官即使搭上黑色皮肤也透出一种精致的美。洛丽塔和其他的非洲人长相不太一样，洛丽塔的眼角上翘，一双大眼睛十分璀璨，好像中国人常说的凤眼星眸。高挺的鼻梁让她的五官变得更加立体耐看，她的嘴唇很有非洲人的特征，丰满的嘴唇也正符合欧美民族的审美。精致的五官让她的黑肤色也看起来恰到好处，纯粹的黑色在太阳下看出健康的皮肤状态。

洛丽塔随着年纪长大，开始接触外面的世界。她也很喜欢玩那些社交软件。一次偶然的机会，她把自己拍摄的照片上传到网上，被网友们一致称赞。

网友们发现了洛丽塔的美丽。洛丽塔也在这个社交网站上一炮而红。在她走红之后，她社交网站上的粉丝突破了三十万。

被追捧的人生

洛丽塔的人生轨迹也因社交网站而被彻底改变了。她原本只是一个普通的学生，每天的上学放学，生活也是平平淡淡。可是自从火爆全球之后，她在学校就被很多男生追求，这些男生中很多都是富二代。

可是洛丽塔本人对这种追求都置之不理，她虽然还是一个小姑娘，但是她也深知自己未来要走的路。面对外界的诱惑，她也有很高的抵御力，她目前的任务还是想考一个好的大学。

年纪太小的她也不懂男女之间的感情，因为她的态度冷漠。追求她的人都在背地议论她的高冷。她的家人也把她保护的很好，即使洛丽塔现在很有名气，可是家人并不想用她的名气赚钱。爱惜羽毛的她一直等到上大学的时候，才开始陆续的接一些工作。

她因为过人的长相接到一些杂志社的邀请，她的皮肤依旧是黑色的，但是五官随着年龄的增长变得更加精致，她甚至为了杂志的拍照，把头发剃得极短。不过，她经过大学教育的洗礼变得更有气质了，她的气场也更加强大。

如今她面临着毕业的问题，谈及她未来的职业发展，她想做一名网络直播的红人。她本身就有粉丝基础，而且长相好看而又独特，所以这无疑也是她比较合适的选择。

打破美的界限，重新定义

洛丽塔的走红也在国内引起了一些争议。有人还是不能接受如此黝黑的肤色，在许多人的认知里是黑是丑的代名词。中国人的肤色都是黄皮肤，黑色的皮肤是底层劳动人民常年户外劳作的标志，而白皮肤则是那些有钱人家常年不劳动在家不晒太阳养出来的。

所以，肤色在很早之前就承担阶级划分的责任。长此以往，"黑皮肤"逐渐成为被污名化。我们对于黑皮肤的人带有偏见，他们会成为我们日常生活调侃的对象。

这些明里暗里的歧视也彰显了我们的审美标准的狭隘。美，不应成为标准的产物，美是自由的。我们应该从我们的社会观念中把美解绑出来，美才能成为真正的美。

过分狭隘的标准也会给我们的社会带来一些不良的影响。那就是整容，整容原本的作用是为那些面部受伤的人做面容修复的。可是，现在却成为了社会上的人追求极端的工具。

现在的整容行业发展势头越来越猛。社会上很多的人都以尖下巴、大眼睛、高鼻梁、白皮肤的标准为美。很多人不惜重金整容追求极致的美感，没有审美的人觉得下巴越尖越好，眼睛越大越好。于是，网上就出现了很多的“月亮脸”“外星人”。

她们极致夸张整过的长相早就超出我们日常的审美认知。没有人会长出这样尖锐的下巴，也没有人的眼睛会占据全脸一半的面积。五官的精致并不会极致而是比例合适。

美人在皮不在骨，皮相可以改变，可是，骨相却没有办法改变。整容本来是个人的选择问题，一个人有选择变美的权利，可是过分追求那些虚无缥缈的标准反而让你在无数次的整容手术中迷失自己。每个人都想变更美，甚至想成为最美。可是，美的尽头在哪里，没人知道，盲目的跟风整容不仅不会让你变美，而且也会丢了自己。

美到底是什么，它是一个很抽象的概念。美在在艺术里有无数的名词，朦胧美，悲剧美，抽象美。每个事物都能看出美，美应该是被发现的，而不是被定义的。美的存在是让人觉得舒服畅快，而不是让人变得极端、甚至自残。

中华民族经历几千年，我们从历史中也可以看到不同的时代，有着不同的美感。环肥燕瘦都是美，我们从《长恨歌》中幻想出杨玉环的丰腴之美，从《陌上桑》中读出罗敷的惊艳之美，从《葬花吟》中读出黛玉的病态之美。

我们现在自然也应该接纳洛丽塔的异域之美。洛丽塔虽然生的一幅黑色的皮相，正是这独特的美感让她火爆全球，被富二代排队追求。洛丽塔应该保持自己独一无二的美感，她凭借个人的魅力可以改变整个世界对美的认知，哪怕这种改变只有一点点。

好看的皮囊千篇一律，每个人都成为自己独一无二的美，不必为了社会的规则去迎合他人的审美。这才是这个世界应该有的美，因为美本身就是极具包容力的。就像罗曼罗兰说的那样“世界从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。

黑人女人2

我觉得你说的应该是Donna Summer唱的I Will Go With You (Con Te Partiro)，也就是英文版的Time To Say Goodbye~

下载：限两线程。

[仙来居音乐网]9Donna Summers - I Will Go With You (Con Te Partiro) .mp3

歌词：

Stranded alone on a sea of emotion

You found me

Your love was a light

In the darkness that shone

So profoundly

Say that you’ll stay

Do not be afraid, afraid

You, you’re my breath

The air I breathe

You are my imagination

Su le finesse

Song of my heart

Secrets I’m not afraid to whisper

Con te partiro

I’ll go where you lead me

Wherever you are

(forever and ever we’ll stay)

In love together

I will go with you

I’ll go where you lead me

Forever true

(forever and ever we’ll stay)

In love together

Stranded alone on a sea of emotion

You found me

It’s you who first found me

Come here, come here

Put your arms around me,

Come here

It’s you who surrounds me

Come here, come here

Come here

Come here

You, you’re my breath

The air I breathe

You are my imagination

Su le finesse

Song of my heart

Secrets I’m not afraid to whisper

I will go with you

I’ll go where you lead me

Forever true

(forever and ever we’ll stay)

In love together

Con te partiro

I’ll go where you lead me

Wherever you are

(forever and ever we’ll stay)

In love together

I will go with you

I’ll go where you lead me

Forever true

(forever and ever we’ll stay)

In love together

Con te partiro

I’ll go where you lead me,

Wherever you are

I will go with you

I’ll go where you lead me

Forever true

In my...

Heart!

顺便介绍一下Donna Summer：

Donna Summer是二十世纪流行音乐史上最具代表性的声音之一，是迪斯科音乐鼎盛时期的最突出歌手，有迪斯科女王之称。当今流行乐坛的许多歌手都颇受其影响。

在歌坛从事创作及演唱工作廿余年，Donna Summer对于流行乐界的歌手及歌迷而言，仍是极其重要的影响和启发者。举个例子来说，她1977年的Top 10单曲“I Feel Love”到了1995年10月，又打进了Billboard舞曲榜Top 10席次；这首歌曲在Donna重新于伦敦配唱、Rollo and Sister Bliss重新为其混音之后，一举拿下五周全英舞曲榜冠军，并成为全英流行榜Top 5单曲。

除了演艺事业上的璀璨成就，Donna Summer还是位视觉艺术家，她的作品曾于纽约、洛杉矶、芝加哥、纳许维尔、还有迈阿密等地展出过；1999年，Donna Summer还即将在名导演史帝芬史匹伯（Steven Spielberg）的赞助之下，于日本举行个展。

Donna Summer的故事开始于一个除夕夜，原名Donna Adrian Gaines的她于波士顿道契斯特（Dorchester）区出生，因为很早就对音乐产生浓厚的兴趣，使得她在五个姐妹和一个兄弟间，显得最为特别。Donna在幼时即为传奇福音歌手Mahalia Jackson的歌迷，她在八岁时也加入了当地教会中的唱诗班，“我到那时才知道，上帝给了我一个极为特殊的天赋。”Donna回忆道。“问题只在于要如何以最好的方式运用它。”

18岁时，Donna只身前往纽约开创演艺事业。在通过为百老汇著名摇滚歌舞剧“Hair”中，原为Melba Moore所饰演的角色所做的试镜之后，Donna跃上了演艺圈的焦点枱面；而透过“Hair”的经纪公司引荐，Donna被一家德国制作公司相中，在当地演出该剧一年后，她转战维也纳，继续在当地演出同一出戏。“那次机会让我得以加入维也纳民谣歌剧合唱团。”Donna说道。“在我和他们共事期间，我也参加了‘Showboat’和‘Porgy And Bess（乞丐与荡妇）’等剧的演出。”

后来Donna又回到德国，继续她如日中天的音乐剧表演事业，在那段期间，她又参与了“Godspell”和“The Me Nobody Knows”的演出。值此同时，Donna也开始进入录音室，录制一些试听带。一卷演唱Three Dog Night歌曲的试带使得她结识了Giorgio Moroder和Pete Bellotte这两位制作人。她们三人合作的第一支单曲“Hostage”在荷兰、法国及比利时均造成可观的流行热潮。之后没多久，Donna嫁给了演员Helmut Sommor，不过最后这对银色夫妻还是走上了分手一途。Donna保留了夫姓，并将其改为英式拼法，重新出发。当时她在欧洲创下多首畅销单曲佳绩，不过在家乡美国，她的旋风尚未全面展开。

1975年，Donna、Bellotte和Moroder共同创造了为Donna开创新契机的歌曲“Love To Love You Baby”，当这首歌曲在法国各舞厅大受欢迎之时，美国Casablanca唱片公司总裁Neil Bogart对这首歌曲充满了高度的期望，于是他签下了这首单曲的发行权，并将其从原来长达16分钟的版本剪接成七寸单曲版，这个版本迅速登上全美热门单曲榜亚军位置，此时Donna荣誉归乡的行程才刚要起飞。

“Love To Love You Baby”的成功让Donna Summer明亮节拍中同时含括狄斯可步调、放克音乐、管弦乐铺陈及飞扬而戏剧化歌声的特殊音乐特色，形成美国流行乐界新风潮。喜爱重节奏的舞厅DJ偏好一些轻快的作品像是：“Spring Affair”、“Try Me（I Know We Can Make It）”、“Could It Be Magic”等等；而流行音乐电台排歌的负责人则喜爱安排“I Love You”、“MacArthur Park”、“Hot Stuff”、“Last Dance”等旋律流畅的曲目；“Last Dance”这首电影“Thank God It's Friday”的主题曲更为Donna攫获一座奥斯卡最佳电影主题曲奖座，为她的事业再锦上添花一笔。

1980年，Donna成为David Geffen所筹组的唱片公司Geffen唱片旗下首位艺人。紧接着推出的“The Wanderer”一曲为她开创事业的另一页新面向，之后的两张一套专辑"I'm A Rainbow"是Donna与Giorgio Moroder和Pete Bellotte的最后合作作品，同样地在流行乐坛上造成不小的影响。附注一点，由于这套专辑的概念和音乐语汇在当时看来有些前卫，因此一直未获Geffen唱片正式发行。目前市面上看到的版本都是在1996年由Polygram唱片予以发行的。

接下来几年，和Donna Summer有合作关系的创作者和制作人站出来洋洋洒洒均为顶尖人物：Quincy Jones、Michael Omartian、英国的Stock Aitken＆Waterman….等等。Donna的热门单曲纪录从未间断，从活力十足的“State Of Independence”到乐迷耳熟能详的“She Works Hard For The Money”、“This Time I Know It's For Real”，俱为流行乐坛上的宠儿。

1994年的"Endless Summer"不只是Donna Summer历年代表作的回顾精选，更是研习流行音乐史的学生的最佳范本教材。这张精选辑里也收录了几首全新作品，其中“Melody Of Love”一曲更获当年Billboard杂志所统计的全年度最受欢迎舞曲唱片第一名。1994年年底问市、颇受乐评推崇的"Christmas Spirit"收录的是一些经典圣诞歌曲，以及Donna自己所谱写、与纳许维尔交响乐团共同演出的几首歌曲。

1995年，Donna在美国及巴西做了几场极为成功的演唱会，这几场演唱会不但在票房数字上创下长红，更再度获致乐评们的连连赞赏。这番佳绩使得Donna的巡回演出欲罢不能，一路加唱到1996年，每场演出都是水准之作。正如洛杉矶时报乐评Robert Hilburn在1995年Donna于环球剧场所做的一场精彩演出后所写下的评语：“Donna Summer这个名字是70年代末流行乐坛的指南针，她创造出了那段期间最具吸引力、精雕细琢中带有亲切感的舞曲经典。若问及在此Grunge和Hip-hop当道的时期，这位‘狄斯可女王’的音乐还会有支持的群众吗？答案绝对是肯定的。”

1996年末，Donna和几位同侪巨星一同参与了一场由ABC电视网所主办的庆祝狄士尼世界廿五周年的演唱会；之后，她也为狄士尼儿童专辑"Mouse House"演唱了动画电影“钟楼怪人”的主题曲。12月时，Donna和Bruce Roberts为席维斯史特龙所主演的电影“十万火急（Daylight）”合唱了主题曲。

1997年，葛莱美奖首度设立“最佳舞曲唱片”奖项，首位获奖者即为Donna Summer，她以“Carry On”一曲赢得殊荣，而这也是她本人第五度获得葛莱美奖。曾经是迪斯可女王的Donna Summer，如今已将整个流行乐坛纳入她的腹地。

央视指南频道里的一部电影，讲几个黑人女歌手的成长，里面还有一个黑人男歌手

中文片名

追梦女郎

原片名

Dreamgirls

更多中文片名

梦幻女郎

影片类型

剧情 / 歌舞 / 音乐

片长

131分钟

国家/地区

美国

对白语言

英语

色彩

彩色

评级

Rated PG-13 for language, some sexuality and drug content.

级别

USA:PG-13

制作成本

$70,000,000 (estimated)

拍摄日期

2006年1月

[编辑本段]演职员表

导演

比尔·康顿 Bill Condon

编剧

比尔·康顿 Bill Condon .....screenplay

Tom Eyen .....book

演员

杰米·福克斯 Jamie Foxx .....Curtis Taylor, Jr.

碧昂丝·诺尔斯 Beyonce Knowles .....Deena Jones

艾迪·墨菲 Eddie Murphy .....James "Thunder" Early

詹妮弗·哈德森 Jennifer Hudson .....Effie White

阿尼卡·诺尼·罗斯 Anika Noni Rose .....Lorrell Robinson

丹尼·格洛弗 Danny Glover .....Marty Madison

制作人

Laurence Mark .....producer

Patricia Whitcher .....executive producer

Jonathan King .....co-producer

Leeann Stonebreaker .....associate producer

摄影

Tobias A. Schliessler .....(director of photography) (as Tobias Schliessler)

剪辑

Virginia Katz

选角导演

Debra Zane .....Woman in Miami Beach club (uncredited)

艺术指导

John Myhre

美术设计

Tomas Voth

布景师

Nancy Haigh

服装设计

Sharen Davis

视觉特效

Gray Marshall

副导演/助理导演

Yor-El Francis .....additional second second assistant director

Richard Graves .....first assistant director

Mark Hansson .....first assistant director: second unit

[编辑本段]制作发行

摄制格式

35 mm

制作处理方法

Super 35

洗印格式

35 mm

幅面

35毫米胶片变形宽银幕

制作公司

梦工厂 DreamWorks SKG [美国]

派拉蒙影业公司 Paramount Pictures [美国]

发行公司

梦工厂电影发行公司 DreamWorks Distribution LLC [美国]

华纳兄弟公司 Warner Bros. [阿根廷]

派拉蒙影业公司 Paramount Pictures [美国]

梦工厂 DreamWorks SKG [美国]

派拉蒙影片公司 Paramount Pictures Corporation [美国]

United International Pictures (UIP) [荷兰] ..... (2006) (Netherlands) (theatrical)

United International Pictures (UIP) [新加坡] ..... (2006) (Singapore) (theatrical)

其它公司

Chapman/Leonard Studio Equipment [美国] ..... dollies

Pivotal Post [美国] ..... Avid editing equipment provided by

上映日期

美国

USA

2006年12月25日

澳大利亚

Australia

2007年1月18日

西班牙

Spain

2007年1月26日

德国

Germany

2007年2月1日

阿根廷

Argentina

2007年2月1日

英国

UK

2007年2月2日

瑞典

Sweden

2007年2月16日

比利时

Belgium

2007年2月28日

法国

France

2007年2月28日

日本

Japan

2007年3月10日

[编辑本段]剧情介绍

埃菲、蒂娜、劳莱尔这三个黑人女孩来自底特律的一支合唱组合--梦想。她们有着过人的演唱天赋和足够感染观众的激情。然而在她们满怀信心的参加了歌唱比赛之后，却并没有得到她们所期望的成绩。或许在这条成名的道路的起点上，她们还需要其它的一些条件……

伯乐总是在最需要的时候才会出现，女孩们出色的表现吸引了雄心勃勃的音乐经纪人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司后，三个女孩开始是在巨星James的巡回演唱会上的担任伴唱，继而柯蒂斯逐渐为三个女孩树立自己的风格，将她们的曲风由最初的蓝调改为更受人们欢迎的流行音乐。主唱也由唱功见长的埃菲换成了外型出众的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三个女孩终于从舞台的伴唱席走到了聚光灯的正中央。

然而就在成功的浮华背后，三个女孩发现，为名誉、金钱所付出的代价并不只是她们所想像的那么简单。现实生活中的琐事，埃菲和劳莱尔一度退出了乐队。在梦想的指引下，到底谁会成为闪耀在世界流行乐坛的超级巨星呢？

然而，成功背后注定布满辛酸，深爱着柯蒂斯的埃菲因失去领唱地位深受打击，最终忍不住退出组合。而蒂娜则进入美国主流乐坛，成为一代偶像。背叛、欺骗、仇恨成为星路上的荆棘，成名的代价让她们在心灵重负中起起伏伏。

[编辑本段]相关评论

Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever

在百老汇舞台剧《追梦女郎》获得东尼奖的25年后，《追梦女郎》是否也要冲击奥斯卡金像奖的大屏幕呢？

——烂柿子

《追梦女郎》是一部以真实取胜的罕见歌舞片。

——《娱乐周刊》

在最近众多由百老汇音乐剧改编的影片中，《追梦女郎》明显更具观赏性。

——《纽约邮报》

詹妮弗·哈德森是影片的灵魂，当她出现，影片流光溢彩，当她消失，影片也暗淡无光。

——《今日美国》

[编辑本段]幕后制作

【关于故事】

这样的一个励志故事是以60年代在美国流行乐坛盛及一时的女子三重唱组合-The Supreme作为蓝本而改编的。片中蒂娜的形象，正是灵魂歌后黛安娜罗丝的写照。其实在电影拍摄之前人们就对故事的发展耳熟能详。这得益于1981年开始在百老汇演出的同名舞台剧《追梦女郎》。该片在当时创造了连续演出1522场的佳绩，获得了13项东尼奖(美国戏剧界最高奖)的提名。并最终获得其中的六项奖项。在改编剧本中三个女主人公都走到的事业的最高点，这与现实不免存在较大差距。实际上，就唱功而言，灵魂歌后黛安娜罗丝并不是三人中最好的，但最终她却是三人中最成功的一个。成就超级巨星不仅需要完美的嗓音，同样也要具备有抢眼的外形。现实是现实的，也是值得人思考的。

故事中的这位灵魂歌后原型黛安娜罗丝，对以她的经历所改编的舞台剧或电影都颇有微词。正当剧组在积极筹备一系列的造势活动，将这部改编影片搬上银幕与影迷见面之时，这位在演艺界举足轻重的女士放出话来：碧昂丝不要作进军奥斯卡的“美梦”。一位好莱坞业内人士透露：黛安娜罗丝正计划左右奥斯卡评委的投票的方向。黛安娜罗丝称，自从《追梦女郎》在百老汇开演，她就极不喜欢这部戏。因为《追梦女郎》所讲的正是The Supreme的兴衰历程。对于黛安娜罗丝而言，她感觉自己的人生就好像被人偷走了一样。甚至没人为她付过版税，即使在剧本改编时候也没人征求过她的意见。这位故事原型人物是否真的说过这些话还有待考察，但其态度已经很明显了。看样如果本片要角逐奥斯卡的话，其道路不会很平坦喽！

【关于影片价值】

影片的名字来看绝对是部励志的影片。突然想起一句近期常听到的话，梦想成就未来。三个年轻的女孩从开始就有一个坚定的梦想，正如同她们的组合的名字--梦想。在她们整个的成长经历中，梦想作为一种力量，无论是她们生活中的挫折还是感情上的矛盾，相较之下似乎都已经不再重要，梦想似乎已经是一个更高层面上的东西。就像片中提到的：名誉和财富总是患得患失，明星的世界总是浮浮沉沉，只有梦想是永恒长存的。梦想也许就是追求本身！

【关于影片的阵容】

作为一部音乐剧，本片的阵容可谓相当强大：真命天女组合中的碧昂丝、奥斯卡影帝杰米·福克斯、喜剧天王艾迪·墨菲、电影届元老人物丹尼·格洛弗……这些人中有几位更是歌而优则演，让影片更具可看性。

本身就是前三人组合“真名天女”主唱的大美女碧昂丝在今年一月接受采访时曾说：“在完成这部电影拍摄之前我是不会着手创作新专辑的，我从来都没有为一部电影这么激动过。我要把我的全部都献给这部电影，因为我知道这个角色就是为我设计的。”即使碧昂丝的在其出演其他影片中的表现稍显幼稚，但凭借着与片中角色的共鸣，相信她会演好这个角色。

奥斯卡影帝杰米·福克斯也是歌手出身。最近不断游走于影视、歌曲之间。就在不久前刚刚获得了2006年度美国音乐奖的“灵歌/节奏与布鲁斯”类最佳男歌手奖。相信他对歌手和经济人之间微妙的关系身有体会，对于片中雄心勃勃的经纪人一角会是驾轻就熟。

提到喜剧天王艾迪·墨菲恐怕人们会首先想到那个能同宠物自由沟通的医生。在本片中的艾迪作为一个当红的歌星，有着大量的舞台表现。这对能歌善舞的他来说会是举重若轻，在片中他与妻子、劳莱尔三人间还有一段剪不断理还乱的情感纠葛。

【关于拍摄】

本片编导比尔·康顿在百老汇舞台剧《追梦女郎》首映时就被深深打动，他说：“我们都知道希望得到不可能属于自己的东西的绝望，或者为了想得到的而牺牲掉一切，而当你意识到自己所失去的，一切已经为时已晚。在这些人物的内心深处，是毫无遮掩的期望和痛苦。看过舞台剧这么多年以来，这种想法一直萦绕着我，我要在这部影片中体现出来。”

“这个故事的主题似乎更适合当今，”制片人劳伦斯·马克说，“成名之后会得到些什么失去些什么？如果你不妥协结果会怎样？妥协又会怎样？天才该被打包销售吗？最终，在追寻梦想的同时，如何才能把握自己？”

要将舞台剧搬上大银幕，首先要做到的就是取得改编权，为此，制片方找到了相关负责人、梦工厂的创建人大卫·格芬(David Geffen)。格芬的老友、本片制片人马克说：“他用15分钟详细的告诉我这部电影不能拍，因为风险太大，如果事与愿违，他将因此对舞台剧导演迈克尔·班尼特(Michael Bennett)相当愧疚。”虽然格芬顾虑重重，但马克还是说服了他，同意听取比尔·康顿的想法。而听取了康顿一系列恳切的见解之后，格芬终于网开一面：“听起来我们真该尝试一下。”18个月后，康顿将极力忠于原作的剧本交给了格芬，影片的筹拍工作也随即展开。

故事发生在汽车城，在这里黑人音乐闯进了美国主流音乐。在6、70年代的美国，正处在社会和政治的变革阶段，《追梦女郎》中的人物也反映出这场剧变。很快，剧组开始寻找扮演主要角色的合适人选，其中最难的莫过于找到演绎埃菲·怀特的最佳演员。仅这一个角色剧组就耗费了6周时间，面试了780多人，试图找到一位集力量、热情和弱点于一身的黑人女孩。选角导演黛博拉·赞恩(Debra Zane)说：“我们在芝加哥、底特律、纽约、亚特兰大、圣路易斯和洛杉矶进行了公开试镜，因为埃菲这个角色太重要了，是整部影片的中心，詹妮弗·哈德森的当选是值得肯定的。”另外，为了向同名百老汇舞台剧致敬，在舞台剧中扮演劳莱尔的洛雷塔·戴维尼(Loretta Devine)也在片中扮演了爵士歌星。

虽然舞台剧版本中拥有大量的经典曲目，但导演康顿不安于坐享其成，他请来为当年舞台剧创作音乐的亨利·克瑞格(Henry Krieger)全新打造了四首歌曲，其中包括蒂娜写给柯蒂斯的情歌《Love You I Do》、热情四射的《Listen》、C.C.为厄里所写的《Patience》以及节奏欢快的《Perfect World》。

影片全部在洛杉矶拍摄，取景地包括皇宫剧院(Palace Theatre)、奥芬剧院(Orpheum Theatre)、大使礼堂(Ambassador Auditorium)和亚历山大旅馆(Alexandria Hotel)等等。除了让这些场所焕发出60年代风貌之外，剧组还在洛杉矶中心摄影棚搭建了迈阿密的布景，而最让剧组人员费尽苦心的要数片中后来被柯蒂斯变成唱片公司的凯迪拉克车行。美工设计师驾车找遍了洛杉矶的大街小巷，力图找到一座砖式结构建筑，最后发现一座砖式教堂的对面有片空地，在此搭建柯蒂斯的车行正好相互辉映，堪称理想之选。于是，30名工匠经过两个月的努力建成了柯蒂斯的梦想摇篮。

[编辑本段]精彩花絮

·片中清一色的都是黑人演员。

·碧昂丝·诺尔斯称在本片中第一次找到演员的感觉。

·原The Supremes乐队成员、片中埃菲的原型玛丽·威尔森(Mary Wilson)曾称影片中的事件非常接近事实。

·将这部成功舞台剧搬上大银幕可谓经历了艰难的历程，在80年代末，曾考虑由惠特尼·休斯顿扮演蒂娜，但休斯顿后来坚持要唱埃菲的歌曲，最后合作事宜不了了之。90年代初，乔·舒马赫曾有望执导本片，并由劳伦·希尔(Lauryn Hill)扮演蒂娜，由凯莉·普莱斯(Kelly Price)扮演埃菲，但当时一系列的音乐传记片都遭遇了票房惨败，拍摄计划随即搁浅。

·威尔·史密斯和泰伦斯·霍华德都曾是扮演柯蒂斯的人选。

·歌手亚瑟·雷蒙德(Usher Raymond)和奥马里·格兰拜瑞(Omarion Grandberry)曾是扮演C.C.的人选。

·阿尼卡·诺尼·罗斯为了能与碧昂丝·诺尔斯和詹妮弗·哈德森的身高相协调，不得不穿上6英寸的高跟鞋。

·杰米·福克斯最初曾因片酬问题拒演柯蒂斯，丹泽尔·华盛顿成为替代人选，但终因不会唱歌而无缘本片，后来，当福克斯得知碧昂丝·诺尔斯和艾迪·墨菲都加盟了本片时，决定接受角色。

·片中“梦想”组合首张专辑的巨幅封面与The Supremes1965年专辑《More Hits by the Supremes》的封面几乎相同。

·片中出现了“梦想”组合在中国长城上的合影，而60年代美国还未同中国建交。

·在新闻发布会上，一位摄影师使用的尼康相机是80年代生产的型号。